2013届影评大赛获奖公布！

　　于琐碎间观影，于观影间洞察世界

　　

　　于触动间伏案抒写，

　　

　　你的感触，定格笔尖，留在这里！

　　

　　2013届九分钟影评大赛于2013年12月28号开始，历经三个半月，在2014年3月15号截止，共收到有效影评66条，获奖率高达50%！

　　

　　每一位参与者都非常真诚地写出了自己对影片最为直观的感受，不拘一格各抒己见。有如妮娜西蒙那对《豆男友》的评论，洋洋洒洒数千字；有如影评大世界、活死人墓幽居等人不仅仅只局限于一部影片的评论。经过九分钟电影组委会以及中国电影评论学会的专业评审，现向大家公布本届影评大赛获奖结果，一等奖1名，二等奖2名，三等奖5名，入围奖22名。

　　

　　获奖名单：

　　

　　一等奖 （1名）

　　

　　1、作品：评《礼物》 作者：qdzhh888

　　

　　《礼物》影评

　　

　　我们在创作过程中经常会听到这样的质疑：你要表达什么？你的主题是什么？这就涉及到一个主题先行的问题。所以我们许多的作品目的性很强，导演一上来　

　　表明了一种态度，我要说什么，什么是好的，什么是坏的。

　　看完《礼物》后我的感觉是，它的气质跟九分钟电影是匹配的，即它没有很强的目的性，但它有很强烈的目标性。这是一部电影短片，而不是所谓在当下非常热门又泛滥的“微电影”。九分钟电影之所以不追随商业潮流改成微电影锦标赛，就是有其目标性：电影感，而不是目的性：诉求。  从开篇静止的森林公路画面，汽车入画，到掩埋被害者、结束旅行、关上后备箱进入城市，《礼物》的电影画面感非常强，镜头层次丰富。局部细节与大全镜转换非常流畅。短短十分钟，将主人公从一个仁慈的父亲变成杀人的凶手、虚伪的丈夫过程揭示得淋漓尽致。　

　　影片节奏也掌握得恰到好处，开片短暂的温馨，急转直下的意外，推向极致的杀人，峰回路转的过渡，耐人寻味的结局，这是一个标准电影短片的布局。

　　《礼物》充满了寓意，片名《礼物》令我们想到了潘多拉的盒子，主人公举起石头的刹那，让我们看到了人性中最残忍的一面；片中几次出现风中摇弋的树林，象征着主人公的命运开始发生巨大的改变；主人公从开阔的森林进入城市，进入家门，进入浴室，象征着他将无路可去……

　　九分钟电影进入到第五个年头，它的目标非常明确，就是电影类型短片，但是从往届的作品看，能达到这个目标的作品非常少。这与创作者拍片时的思路有很大的关系。希望更多参与者能遵行着组织者的宗旨，拍电影短片，拍类型片。

　　坚持大目标，而不是你个人的小目的。

　　

　　二等奖（2名）

　　

　　1、作品：评《立足》 作者：Filmxxx

　　

　　《立足》：无法到达的文明

　

　　海德格尔在《人诗意地栖居》中如是说，人的居所应该根据人的意识建构，成为人知觉的延伸，甚至跟随人的自觉而游动。但在现实中我们，却困在一片钢铁构筑的城市森林里，不仅现代工业生产体系的繁复与庞大，还有潜藏在社会之中的阶层法则，不断挤压人类的生存空间，践踏人的生存之权。

　　在广州这座现代大都会中，环绕着各种光鲜亮丽大楼和编织成网的交通，像科幻小说中的未来之城，五光十色永不休眠。但在这些标榜着现代生活的建筑群中间，还存在着大大小小的城中村，它们在城市的缝隙中以一种截然相反的方式暗自生存。老旧的街道与破败的工地，夹杂着废品与尘土。而失修的危房则居住着来自各地的务工者，他们处在城市的中心，却只能仰望城市的繁华。实际上，繁华对他们来说是一无所知，和一无所有。　

　　即使近在眼前，城市对他们却是如此陌生。《立足》里的这对年轻夫妇正是如此，我们可以想象他们是怀着怎样的希冀背井离乡，又是在怎样的煎熬和苦楚下磨灭仅存的生机。房屋被拆除，援助机构置之不理，没有朋友也没有工作，最后只能栖息在废墟之中，以拾荒为生。此时此刻，他们身下冰冷的灰烬，却是他们当初的朴实与热诚的最终归宿。还剩下些什么呢，无望、焦灼与无法言明的生之恐惧。

　　片中的夫妇，正如一座孤岛，漂浮在城市的湍急之中，找不到出口，也没有回头之路。

　　我们总是在文明的发展中生长，却无可避免地为文明所扭曲，这像某种悖论一般无可奈何。给男人介绍工作的老猫，像极了《三峡好人》中的小马哥，穿着花衬衫说着花里胡哨的话，带着浑身江湖气息，一副深谙世事的模样。连拿手机的姿态都如此相似，“我用三星牌手机，别人看我的眼神都不一样。”这不仅是物欲至上的观念熏染，更是社会地位法则在从中点题。底层的人拼命想获取上层文明的认同，但无论怎样装扮，最后都无法摆脱格格不入的宿命。

　　立足，不只是一处安身之所，更难的是在精神上如何扎根发芽。都市的迅猛发展没有给我们很多时间思考，浪潮席卷之后，遗留下一片令人困惑和心痛的迷茫。

　　影像的质地是原生和粗糙的，雾霾般的灰暗色调，与我们所感知的现实相似。镜头不停地在街上游荡，嘈杂的环境音，喧扰的地摊和大排档，最后定格在破败的废墟上，一只狗在其中觅食，隐喻他们的生活状况，旁边就是他们的“家”。一群小孩吵闹着经过，女人想起远方的孩子，忍不住落泪。低回的乐声中，一只麻雀停在她的肩膀上，如果可以，真希望他们远走高飞。

　　一辆三轮车可能是他们最值钱的家当。那个黄昏，男人载着女人行驶在繁忙的马路上。女人低声唱起那首很老粤语民歌，身后就是广州的地标，小蛮腰，像女人一样漂亮。

　　

　　2、作品：评《赤日炎炎》 作者：末末

　　

　　《赤日炎炎》--浅谈电影里的修辞手法

　　

　　众所周知，修辞手法的合理应用可以使一篇小说鲜活起来。对于影片，亦然。这部影片成功地运用大量“对比”、“夸张”和“隐喻”等手法诠释了极具讽刺意味的现实。使影片更生动、层次更丰富、情绪更饱满。不是单纯说“事”，而使用了电影语言感染大众。　

　　首先，影片伊始，老丁一个人致电若干相关部门，数次反应“井盖不翼而飞”的问题如何解决。这边是他不厌其烦，一遍遍赘述。那边是其他人平静甚至平淡的表情。上班的上班，卖菜的卖菜，一群不懂事的娃娃还围着没有井盖的应井周围跳圈圈。这鲜明的“对比”瞬间将观众带入了故事之中，不用更多的描述，就已看清井盖的问题无人问津，别说外人不管，连身处周围的邻里也不闻不问。

　　然后，小许手起刀落，定格砧板上一条大鱼，仿佛在“隐喻”老丁这一类的百姓处在“人为刀俎，我为鱼肉”的困境里。而老丁狠狠掐灭了一根烟，则以“夸张”的手法显出要解决此事十足的决心。

　　接着，老丁“夸张”地自己将自己“落”入井里。而小许再次打电话给电视台：“我们这出大事了……”一个井盖，原本大家眼中的“小”事，此时，却成了件“大”事。究竟谁大谁小，该大该小。这些个相对而言只是为了更鲜明地讽刺糟糕的现实。

　　然而，当记者出现在现场。前前后后几种表情神态的鲜明反差，着急、愤怒、接着冷笑、所谓敬业和专业、NG的急躁、对老丁假装好意的建议到最后的大团圆微笑，用尽“对比”与“夸张”的手法，实则全然讽刺当今新闻现状，所谓“热点”制造，所谓“有关部门”全力参与。而其他相关参与人群的状态，亦充斥着满满的“夸张”成分。此时英文老歌配黑白背景，加上慢镜头定格表现，让画面显得慎重地可笑。比如小姑娘的“红领巾、”保安和消防的“挥汗如雨”、记者的“险境”、老丁的“无望表情”、群众的“齐心协力”……迎风飞扬的红领巾配上消防车前定格的比出V字的“老照片”，似乎在说：不用谢，因为我们是红领巾。瞬间让讽刺意味升级，让电影更富有层次和回味。

　　之后，当大家满心欢喜等着这则新闻播出的时候，却意外地发现没有了。众人失望散开，老丁还被责怪“瞎忙活”。讽刺的是，大家的重点是自己的表演能不能看到，而不是事情有没有被解决。更“夸张”的是，经过一天的折腾，井盖的问题还是没人管没人操心。

　　最后，老丁赤膊上阵，“愚公移山”却老当益壮，自己动手运来一车泥石，填平了井。他微胖的身躯，满身汗，神情却如此专注。一连串长镜头，最后一束光，一群聚拢的人们，老丁微弯的侧身，镜头定格在被填平了的井边……影片结束了，却留下无限深意。

　　看罢，想起片名叫《赤日炎炎》，这也是一种“对比”吧？炎炎夏日，老丁满身的汗，而其他那么多人却如此冷漠。这就是影片要讽刺的现实吧。现实中，如果新闻像电影，那再好看，也没人喜欢。

　　

　　三等奖（5名）

　　

　　1、作品：评《桃子》 作者：Filmxxx

　　

　　《桃子》影评

　　

　　夏日四十多度的高温，封闭的环境，一个人，劳累孤独，让人如何活下去。

　　电影中的桃子，正是处于这样的状况。在冷硬的光和低婉的二胡乐声中，我们开始进入这样的氛围里，一种让人压抑的困境。局促的电梯，拥挤的地铁，狭窄阴暗的房间，焦躁与孤独并生。桃子的生活正是处于社会的边缘与底层，无论是在喧嚷还是独处之中，似乎都没有她“存在”（自我）的位置。尤其是生理上的缺陷，更令她在精神上的陷入失落和空乏。　

　　与所有人一样，她热爱美丽，期望爱。她把这样的热情倾注在舞蹈上，这也是人在生命中坚韧前行的隐喻。她在镜子面前着迷的姿态，正是她肯定自我的方式，与她所沉淀的平静与执着。我们看到她在舞蹈之中，对于社会中的苦难、偏见与纷扰的平静，对于人生中的爱、希望与善良的执着。想起台湾电影《逆光飞翔》，同样也是在逆境与创伤中坚守的年青人，最终总会有温暖的光在他们的灵魂中盛放。

　　影片的最后一段，桃子冲洗掉身上的灰尘与伤痛，在乐声与柔和的光中，我们只记得她美丽的舞姿，无关于生理的健全与否，无关于社会地位的高低，只关乎人的灵魂，穿透怎样冰冷坚硬的困境，抵达内心最柔软的地方。

　　导演用纯熟的手法，在细节与空间的建构中，控制情绪的节奏，塑造出一个具有张力的人。但如果要说歌颂和赞美，实际并不是重点。周晓文导演在《桃子》的导演阐述里说：“任何电影不论长短最重要的是灵魂。灵魂又是什么？大概是指生命的意义，人的品格属性，人的精神活动，人的思想感情等等。”这听上去很复杂和微妙，但总而言之是人在任何境遇中所展现的薄发的生命力。无论是什么样的形式，生命总有尽头，但生命力却总是无止境。桃子是普通人，会害怕会好奇会孤独会委屈，也会坚强。这正是本片最闪光的地方，在现实之中的现实的人，并不全是悲伤，也没有什么喜悦，有的只是触动。

　　“我选她凭的是直觉，她其实是我心目中的一种美好，她不停歇地与命运抗争，她一直在心无杂念地舞动人生……”正如片中多次呼啸的列车，预示命运的激烈与冲击。但桃子总能在这种不安中保持安宁。她安宁地平躺在地上，我们可以感受到她一次又一次的呼吸，她跳动的节奏，与人的灵魂相连。

　

　　2、作品：评《豆男友》 作者：妮娜西蒙那

　　

　　影评《豆男友》

　　

　　每个女孩都有公主梦，每个女人必然也有完美男友的白日幻想。这部影片通过一个剩女难找男友，后偶然买到可以培育男友的豆子而引发的故事。导演的想法是很精巧的。画面，声音，表达主题都相当考究。

　　首先是画面的展现。从色彩上讲，全长11分11秒，通通是黑白影像，这便为受众观看时减少了视觉上对于色彩的干扰，能够更好的融入故事情节。并且从观看效果上来说，这是一部偏向于黑色幽默的片子，通常的黑色幽默片子，不会运用高调的灯光风格，多为低调风格，而黑白两色的运用恰恰能够表现这种效果。还有便是故事内容上说起这不过是一个大龄剩女的意淫的白日梦，因为具有不可实现性的前提特征，所以黑白颜色的运用便更能体现出“瞎幻想”的特点。

　　从镜头上讲，影片开头向我展现的六个镜头具有很好的隐喻作用，六组特写，电脑屏幕前方的花瓶，闹钟旁边的植物，女人鼠标旁边的植物，客厅里桌子上风扇一直吹动的兰花，还有一盆植物，最后是一个类似人参的植物，这六个镜头通通展现的是各种各样的植物，这就首先显示出女人喜欢花草植物的特点，同时也为后边女人买一颗豆子悉心培养的必然性做出铺垫。另外的则是在影评最后豆男友睡醒后找不到女人走向顶楼的时候，先是女人兴致勃勃在浴盆里里面栽培的中景镜头，而后出现很多很多装满土的浴缸充斥在画面里，女人成了小远景，随后镜头上摇，男人迷茫的眼神，最后是女人充满欲望的表情。这一组镜头很有表现力，形成了意向不到的结尾。并且在男人去顶楼时他所看到的四周拥挤的高楼大厦，以及后来镜头上摇时所展现无数的水泥森林。其实在隐喻这个这个灯红酒绿、生活节奏及快的城市中人们无穷无尽的欲望。

　　其次是声音运用。从人声生讲，看完时使我想到的是吴永刚导演的《神女》，全片没有对白、旁白以及独白，但是却丝毫不影响观众对于影片的理解和思想情感的把握，，这部影片《豆男友》也是如此。仅有一部分字幕的展现起着提示性作用，剩下便凭借着演员的动作将影片所要表达的内容展现出来，这样的运用其实会使得影片看起来更加的和谐，使得观众更多的去关注画面所有展示的东西。

　　从音乐上讲，也是本部影片非常出彩的地方，便是钢琴曲的出现。曲子的基调随着故事的发展而变化，在女人细心呵护豆子的时候，显得柔和而轻缓，而大雨将要摧毁豆子时，音乐又是跳动着富有节奏感，是比较激烈的，又到女人坐噩梦时，音乐是是非常诡异夹带着清晰的水滴声。所以，在这里，音乐不仅推动了情节的发展，也渲染了气氛，最重要的是它能体现出女人的心理活动的变化。

　　最后要说的是表达的主题。《豆男友》里面的女人渴望一个完美的男朋友，从弗洛伊德研究学说中可看出，这是每个女人的“本我欲望”，这是一种白日幻想。就像每个女孩小时候想遇到王子，女孩长大后的女人也想遇到完美男友，导演从这点出发。营造了一个“梦”。

　　在从现实角度说，“剩女”是炙手可热的话题，很多女孩独立坚强在职场上拼杀最后错过了爱情的最好时机，她们对于对方要求的太高太多，总是溜走一个又一个，他们对于爱情格外渴望，又苦苦无法得到，所以导演观察到这一点，独具匠心的导出关于种豆子便能有男友的美好意淫片子，只是在片子最后，一种对于爱情的渴望陡然变质为对于心理生理需求的贪婪，笔峰一转结束全片。个人认为在满足剩女美好幻想的同时是对于人性贪婪的一种讽刺，在没有出现完美男友的时候，对于房子车子相貌要求颇多，当出现完美男友以为可以收手时，出现的结果却是渴望的更多的完美男友，这是一种本我欲望的“白日幻想”。

　　影片虽短，但可见导演功力。社会话题，科幻题材，视听语言，把握的都很有分寸。最后，留给我们的是女人在培育更多豆子时那无法满足的贪婪表情。可是，这不过是“本我欲望的白日幻想”罢了。

　　

　　3、作品：评《外婆的灯火》 作者：Fish

　　

　　《外婆的灯火》影评

　　

　　《外婆的灯火》是一部文艺的亲情影片，影片当中虽然没有出现外孙女安然和外婆的生活镜头，但是导演却巧妙的用安然对待外婆灯火店铺的态度与周围亲人形成对比，一方面讽刺了一些人的唯利是图，人情冷淡，一方面又歌颂了像安然这一类人的善良美丽。

　　在幽静深长的南方小巷，一切都是那么古典恬静，但自从外婆去世之后，这条小巷似乎是因为缺失了外婆卖的灯火而显得格外漆黑，漆黑的不仅仅是这条街，还有人们的心。

　　社会中人们总会为了谋求自己的利益而丢失自己，盲目的索取，愚昧的争夺，使得人与人之间的情感变得冷淡，不愿为对方点燃心中的灯火，安然的家人面对外婆的去世，一心想的只是怎样将外婆的店铺卖一个好价钱，而不是怎样去让逝去的外婆得到安息。这与安然的表现形成鲜明对比，从安然对待店铺的态度我们就能很明显的看出，安然在乎的不是钱，而是对外婆情感的记忆，她试图去用一切的努力挽留住外婆的灯火店，就像是想挽留住外婆一样，不让她离自己而去，但是现实终究是现实，灯火店始终会像逝去的外婆一样离安然远去。

　　漆黑的小巷越来越像人们内心的世界，明知漆黑，但是却很少人愿意去重新点燃心中的灯火，可能是怕这灯火通明的光亮照到自己身上某一处不愿让人看到的黑暗吧。

　　外婆是善良的，从外婆对待犯过错误的石头身上我们可以看出，因为外婆的善良感染到了石头，也点燃石头心中的灯火，所以石头找到了自己，完成了自我的救赎。

　　外婆因为善良，因为心中有灯所以外婆做的灯笼远近文明，外婆不光可以点亮整条小巷的灯火，还可以点亮人们内心的灯火，但是漆黑的小巷太多，漆黑的内心也太多，外婆终究是有再多的灯火也远远不够点亮越来越漆黑的世界。

　　影片通过描写外婆的灯火，通过描写安然与外婆的感情，通过石头的救赎，和对周围人物的对比，很好的刻画的了每一类人群的人物性格，在讽刺批判中我们看到了丑陋的世俗，但同时也看到了温暖善良的人性。影片在最后，外婆的灯火重新点燃了整个漆黑的小巷，我们在这明亮的灯火中，看到的不仅仅是温暖的光晕，还有我们原本就光亮温暖的内心，只是有太多时候，我们忘记自己的心中还有灯火，忘记照亮我们漆黑的内心世界是要靠我们自己亲自点亮我们心中的灯火。

　　

　　4、作品：评《捕》 作者：霍元乙

　　

　　《捕》影评

　　

　　九分钟可以用来做什么？读一份报纸？等一班地铁？抽一支香烟？不，九分钟可以欣赏到一个惊心动魄的追捕故事，每年的九分钟短片大赛都给冬眠的年末带来激情和惊喜。

　　这部短片虽然整个场景都没有离开酒吧，但并不显得乏味和沉闷，紧张的剧情和影像节奏令人精神紧绷。它缩短了实际时间，却又那么饱满和充满温情。疑犯冒着危险与女友见面，哪怕那是陷阱，也奋不顾身，警察表现出人性化的一面，给疑犯留下与女友最后一次温存的时间，而原本打算豁出去同归于尽的疑犯，也选择了放弃极端的方式，去承担犯下的罪行。

　　这让你对本片的疑犯恨不起来，反而同情起来，其实好人与坏人的界限从来都不是那么简单，人就是一个杂碎，里面好的坏的都有，道德和法律约束人性恶的一面，宣扬真善美，即便你人性中的魔鬼偶然跑出来做下不被原谅的事情，但当你也被世界温柔相待的时候，我相信每个良心未泯的人都会流露出人性中的善良和温情。

　　在拍摄手法上，本片对节奏的把握非常准确，每个镜头都有它的潜台词，台词不多，画面把该交代的都讲清楚了，微微晃动的镜头表达出主人公内心的焦虑不安和纠结。在厕所那样狭小的空间里拍摄的激情戏难度可见一斑，主创表现出了出色的驾驭能力，将两人的情欲呈现的淋漓尽致，整个段落荷尔蒙在飞。感染力极强。本片的用光也极符合当时的环境和影片的基调，营造出隐蔽的氛围，男主角的表演也可圈可点，许多镜头和情绪都是连贯的，这对演员来说是一个考验，那份恰如其分的恐惧、挣扎、焦虑、不舍和激情。男演员都收放自如。真实演绎出一个在逃嫌疑犯的内心世界。

　　在这样短的时间里，呈现了这么多的内容，足以见主创团队的用心和娴熟的驾驭能力，2014年期待你们更优秀的作品！

　　

　　5、作品：评《初吻宣言》 作者：酸梅评评

　　

　　《初吻宣言》影评

　　因文章太长，剩下的22名入围奖另开一贴。>>请点击这里查看<<

　　

　　九分钟电影组委非常感谢大家这么认真地来对待九分钟的短片，积极踊跃地参加这一届的影评大赛。影评的评审即使再客观，也难免遗珠。对那些没有获奖的参赛者，我们报以最真诚的祝福，希望您在下一届的影评大赛上能取得好成绩。另外对获奖的参赛者，我们给予祝贺。

　　

　　希望大家继续支持九分钟电影，我们也承诺，会拍出更好的作品回报大家。

　　

　　组委会联系获奖者获取联系方式和银行账号，以便及时发放奖金，请获奖者关注自己来自官网的短消息。忘记官网帐号的获奖者请拨打：021—60711832，请勿冒领奖金，否则组委会将全力追究其法律责任。

　　

　　另附：

　　

　　九分钟电影名家影评赏析：http://www.showing9.com/portal.php?mod=view&aid=7546