对于九分钟原创电影,我从2010年开始关注,后来报名参加团队征集。因为我从2009年拍摄剧情短片《三道口》就一直有一个团队再做电影短片。后面因为各方面的原因未能前去象山拍摄九分钟电影,感到很遗憾,但我们没有放弃,在今年九分钟电影竞标赛顺利入围。前往浙江象山拍摄九分钟电影《大头的大头贴》。
《大头的大头贴》这个剧本讲述的是一段青春懵懂的爱情故事。处于青春期的大头与梅梅相处那段记忆中,腼腆羞涩的大头为了实现梅梅的愿望,不由自主地冲动了一回。不为利益,不为荣耀,是那样的纯真。为了这一份纯真,为了去回味成长中的记忆。我们蓝白电影工作室决定要把这个本子拍好。这次团队成员保留以往一直合作的各个环节专业人事,还新加入美术指导孙宗建前辈和摄影师吴璞。以往都是自己做摄影师,这次为了更好的去带领整个创作团队,我找了一个经验丰富、技术娴熟的摄影师顶替我。这样我就能集中精力去研究剧本,去负责每个部门的配合,让拍摄更加顺利的去完成。
男女主演的选择
起初看这个剧本,脑海里就有第一印象,我们影片的主角是长的什么样。后面按我的想法,让制片人蔡寅羽去挑选了几个候选人,经过几次选拔,确定了女主角。准备确定男主角时,女演员告诉我在我们的拍摄周期和她自己的事情相冲突。离开机日期只剩一周时间了,后面又托朋友介绍一位女演员。最后感觉还不错,气质很符合剧本需求。男演员则是通过九分钟电影竞标赛官方网站的演员表,挑选出来的,后面经过几次邮件的联系,一位留学法国的专业演员,气质很优雅,又是实力派演员,表演细腻经验丰富。最后终于把男女主角确定下来。提前让他们研读剧本,去回忆自己,去体会剧本那种青春懵懂的情绪。
朴实的影像风格
《大头的大头贴》我们团队开始考虑是用手持的摄影来拍摄。当去到拍摄基地,选择摄像机器材时,左右我们的是索尼和red公司。索尼的fs-700轻便小巧,对于手持更加方便,但因为其他组的团队把一套定焦镜头要用,那这个机器我们就缺少了许多镜头可用。red one 是我们的选择,EPIC对于red one一代产品更加轻便,画质出色,配合一套UP镜头,拍出来的影像效果更有层次,更加细腻。可惜,这款机器已经被别的团队选定。剩下的就是比较沉重的red one 一代和索尼的fs-700,我们又要手持拍摄。通过团队商量,有的支持用索尼的fs-700,有的支持用red one.最后我们团队还是选择了用red one一代,我们需要细腻的影像,虽然有些不方便,但我们愿意去克服这些困难,手持和上架子拍摄结合。最后拍摄出来的画质和fs-700做了对比,我们更加坚定我们的选择没有错。相信大家看完《大头的大头贴》后,也会想用red one来拍摄自己的电影。
似演非演
对于男女主角的表演,导演陈光祖一直要求,演员能自然的流露出那种青春害羞的感觉。似演非演,把人物的情绪做到收放自如,又把对生活的真实感受传达给观众。这对演员来说是一种挑战!他们需要回忆自己的成长经历,去体现剧本人物的情绪,语气。第一天拍摄,可能是一个磨合期,演员的表演还不够到位。晚上,我们又开了一次会,再理一遍剧本。男女主角一起在对对戏,让他们单独相处,去熟悉下对方。这个很有帮助,第二天拍摄很顺利,表演也很到位。很好的把大头对生活的对青春的感受,和梅梅那种大大咧咧性格演绎出来。
声音设计对于一部剧情片来说尤为重要,对声音的收集,和对现场的控制,在拍摄过程中遇到了几个问题。第一个,我们原剧本有个场景是电梯车间,这是男主角工作生活的地方,这对于整部片子很重要。我们在选择场景的时候,到现场去看才发现,这个车间噪音过响,对现场的声音根本无法去控制,这里无法拍摄。我们只能另选场地,最终确定在船厂拍,这里有些杂音但还可控制。但也面临一个问题,天气不好下雨也影响拍摄。第二个是在码头拍摄,这是一个公共场合,对于声音的控制颇有空难,一会轮船响一会人声吵杂,这对于台词的采集产生一定的影响。我们只能抢拍,在安静的时候,赶紧拍摄。这对整个团队来说都是一次挑战!
这次参加九分钟竞标赛,最大收获不是说我们拍出一个多么优秀的作品,而是我们蓝白电影工作室通过和每个部门的配合,在规定的时间有限的资金,完成了一次商业创作。这是值得鼓舞的,蓝白电影团队在遇到问题,解决问题的处理上是值得学习的。至于片子的不足,我们应该吸取经验,这对未来的创作道路上值得借鉴!在此我也代表蓝白电影工作室向每一位工作人员对于《大头的大头贴》付出的辛勤劳动,表示感谢!
蓝白电影工作室
陈光祖