第一届九分钟电影锦标赛最佳编剧奖《面朝大海》
丁 正，毕业于法国巴黎EICAR国际电影学院，曾在上海电视台纪实频道工作，期间导演和拍摄了多部获奖纪录片。
九分钟电影锦标赛监制
上海青年梦想电影城有限公司副总裁/监制/导演
主要作品列表：
电影长片：《暗月禁忌事件》（即将上映）
九分钟电影短片：《面朝大海》、《三公里》、《杀手阿荣》
纪录片：《舌尖上的中国》第二季第七集《三餐》
《寻梦牡丹亭》（2013年“金熊猫”奖文娱时尚类优秀纪录片奖）
《聚焦索马里——追击海盗》（上海文广新闻传媒集团2009年第9期总裁奖、上海文广新闻传媒集团2009年度大奖、2009年度上海电视台传媒人奖）
商业作品：《不忘初心——中国广告人》（2016年第16届IAI国际广告节金奖 公益类、虎啸奖2015年度十佳广告片）
《寻找时代精神样本——发现坚守的力量》 (2016年第7届金鼠标数字营销大赛数字媒体整合类银奖、2015年中国广告长城奖媒介营销优秀奖、中国广告长城奖互动创意优秀奖)
《医》系列纪录片（2015年金网奖银奖、大中华区艾菲奖金奖、中国广告长城奖媒介营销金奖、中国广告长城奖互动创意银奖、金投赏银奖、经典传播虎啸奖金奖、金鼠标金奖、2014中国新锐营销大奖金奖）
初见丁正，你绝不对认为是他是一个导演。因为就他的颜值而言，通常是要做演员的。但是当你了解了他的作品之后，你会感慨老天爷就是偏爱某些人。在法国学电影的背景加上多部纪录片的拍摄经历，让他对镜头的把控游刃有余，人称“丁爷“。但再厉害的爷也有第一次，此次七年之YOUNG——九分钟电影锦标赛七周年展映，我们挖出了丁爷第一次参加九分钟时拍摄的作品《面朝大海》，一起来看看他第一部九分钟作品台前幕后的故事。
九分钟：您是怎么会参与到九分钟电影锦标赛的？
丁正：最初是在上海的一个聚集了电影爱好者和短片创作者的朋友圈中，有一个专门组织青年电影独立放映的朋友小武，打电话给我说有邱琦这么一个人，想做一个电影锦标赛的活动，问我要不要过来听一下。我当时觉得很感兴趣，所以就去了。在这之前并不知道九分钟官网什么样，也不知道邱琦是谁。直到第一次跟邱琦见了面，他把比赛是怎么一回事跟我描述了一番。之后我把在法国的毕业作品发给他看，他对我的影片质量挺认可的，所以就邀请我来参加九分钟电影锦标赛了。
九分钟：当初您参加九分钟电影锦标赛是以哪几部影片作为代表作被评选上来的？
丁正：当时我的毕业作品名字叫《Dominique》，另一部是《最后的草坪》。一个是35MM胶片短片，另一个是16MM胶片短片。
九分钟：您当初为什么决定要拍《面朝大海》这部影片，初衷是什么？？
丁正：邱琦把张慧慧的《面朝大海》这个剧本推荐给我，看过之后觉得很有兴趣去拍它，然后就开始跟张慧慧对接，包括对剧本的修改，呈现等等。我对这部影片感兴趣的点实际上是在于展现中年人的爱情观和情感。从我们子女一辈眼中去看我们父母这一辈的感情，他们往往不善于去表达互相之间的爱情，也不愿意有过多的情感流露，要么是很含蓄，要么是不表达，生活在一起时间长了就变得麻木和冷淡了。
但是在这个故事里面，男主人公是始终深深的爱着自己的妻子，就算自己得了绝症，他还是想在有生之年去实现妻子的愿望，用自己摄影的一技之长去做了这样一个很美好的惊喜之举，给她筹备了一个理发店，说起来这还是一件挺浪漫的爱情故事。去讲父母那辈人的爱情是拍摄这部影片的初衷。
九分钟：在与《面朝大海》的编剧商议修改剧本的时候有没有出现分歧的地方？
丁正：还好吧，分歧并不多。当时就是大家一起讨论怎么样能让这个剧本改得更好。在结尾的地方，老赵用了很多人面带微笑的照片拼成了一张他老婆的大照片，就像马赛克拼图一样。原来的剧本里是没有这个细节的。这是我后来加在影片里面希望更视觉化，更有冲击力的东西，而且更迎合了微笑这个主题。
九分钟：老周他们要撕碎的板子写的是什么内容？演这一段是跟后面帮老赵完成心愿有呼应么？
丁正：这个在后面是有揭示的。其实他写的就是免费拍照，大家在旅游景点都是收费拍照的，突然来了一个免费拍照的人，就等于是抢了所有人的生意，才会有打架那一幕。这个也是在为后来他们帮助老赵完成心愿埋了一个伏笔。展现一个从不理解，到理解，再到帮助这样一个过程。
九分钟：在九分钟电影锦标赛拍摄《面朝大海》期间最深刻的印象是什么？
丁正：我记得当时摄影师和灯光师差点打起来，因为当时我的摄影师是我自己从上海请来的比较熟悉的摄影师，灯光师是九分钟组委会固定委派的。他们本身互相不熟悉，也没有合作过。有时候摄影师有一些好的想法想要去实现就会不停的要求灯光师，那个灯光师却并不想花那么大的精力去配合我们进行处理，所以也就逐渐埋藏了积怨在里面。到后来有次摄影师说灯光师给的灯色温不对，不是预期的效果，但是灯光师却强调自己给的就是摄影师说的，就这样吵起来了。最后的解决方式就是组委会给剧组换了一个更成熟的、善于沟通的灯光师。因此，九分钟在这点上，真的是个很好的组织方，九分钟给团队磨合的空间，也会接受并帮助调整，这种制片管理方法，比较科学。
九分钟：您现在是否还从事导演这个行业？现在的生活处在一个什么状态中？
丁正：虽然说我在梦想城是做管理层的工作，但实际上做导演是我一直坚持做下去的事情，创作我觉得是不能丢的，也不会止步于此。
九分钟：您觉得九分钟电影锦标赛对于青年导演有没有实质上的帮助？都是哪几个方面呢？
丁正：特别多。从小的方面来说，就是这里可以给到你专业的设备和这么多的制片条件去拍一部短片，这往往是你自己个人想拍但是却达不到的。不管说是人力还是物力，九分钟给到参赛者的条件支持确实是一个专业的影视剧组的标准。实质上，你已经提前体验到了一个专业制作电影的工作流程是什么样的。这个对于刚刚学校毕业的或者是业余拍小片子的人来说，完全是一个登堂入室的升级，一下子就把你拉进了专业制作的熔炉里去了。这样的话，在以后去做专业片子的时候也不会犯怵。
因为拍过这类的片子，就知道具体流程是怎么回事。另一个方面呢，通过九分钟，你拍完之后有一个比较像样的电影短片作品，它就会是你的一块敲门砖，会帮助你去晋级，未来成为一个职业电影人。有很多这样的例子，就比如申奥、王子昭、田里。
九分钟：你觉得九分钟电影锦标赛体系中，哪一个制度对于电影人的职业塑造是比较有用的，有帮助的？
丁正：首先在整个体系当中我们有一个规定就是在同样的时间，同样的资金，同样的条件下去拍摄一部影片。这个其实是对大家专业的磨练和考验。等到你真的成为了一个职业导演的时候，不论是在拍广告还是在拍商业电影，都会有各方面条件的限定，不是一个人想拍什么就拍什么，都是所有人在配合做事，不能任性。像一个流水线上的岗位，把自己该做的事情做好，这是职业化的塑造过程，非常重要。
九分钟：您觉得九分钟电影锦标赛的不足是什么呢？
丁正：我觉得我们可以在制片流程上变得更加专业。因为现在九分钟它一直是一个半公益的状态，那么在制片氛围环境里，不论是导演还是我们组委会，是靠自己内部的力量对抗和压力促使片子做完做好。而实际上我们需要把制片的氛围变得更商业化，更专业化。就是让人们在拍片当中体会到将来在职业生涯中，不论是投资人还是甲方客户给予的外在压力，促使片子朝更专业的方向去提升质量。另外，我们的制片体系要从短片升级成长片，因为九分钟其实是一个积累和选拔人才的机制。我们在长片的磨练上还不够，要从九分钟短片的制片流程上再优化完善成长片的制片流程。
九分钟：对第八届九分钟锦标赛有什么要说的么？
丁正：首先我希望第八届能够顺利开展起来，这一点是非常重要的。其实每一次九分钟电影锦标赛从完成到下一次的落地，在攻克落地城市上，是一个比较困难的事情。就像我们现在攻克柳州，或者河南等等地方，其实都是不停地与当地政府进行切磋和研讨的过程。虽然经历是挺困难的，但是大家都希望能办出最好的比赛。
第八届九分钟锦标赛开始之后，还是要非常严谨地去执行我们九分钟大赛的规则和制片流程，然后就是刚才说到的这些不足的点，会在新一届比赛里面去实现与体现出来。还是希望在新一届影片里面能多出好的导演和片子吧。第六届第七届的成片质量，以及优秀导演的数量没有早几届那么多，所以希望能够多发掘一些好的团队和片子出来。
