浅谈吾栖之肤

谈到西班牙电影不得不提到的就是超现实主义大师布努埃尔和情欲大师佩德罗，阿尔莫多瓦。前者在佛朗哥政府时期的审查制度下在西班牙基本上碌碌无为，只能在周边地区可以施展手脚。佛朗哥时期政府这种固步自封，倒行逆施，彻头彻尾的反动行为导致了政府西班牙是一个一个独裁集权，毫无民主，嫉妒压抑的国度，嫉妒扭曲了当时西班牙人的生活方式和思想意识。

真理是有压迫的地方就会有反抗。在佛朗哥时期，西班牙内部就已经慢慢出现了一股势力。一个电影领域的重构运动（马德里新潮派），虽然受审查的影响，这般为文化抗争的人活动范围受到了很大的局限，但是在深度上却是前所未有的。

80年代佛朗哥政府垮台后，新潮派的标志性代表人物就是佩得罗，阿尔莫多瓦。这里的时代背景下导致了阿尔莫多瓦的作品具有一种现代性和兼容并包的精神。在我看来阿莫多瓦的影片虽然有着欲望，扭曲人性，反传统的思想而且多少夹杂着各种低级趣味，但是他的根本还是一种与时代的决裂，一种试图遗忘并重新构建了自己的世界。

和主流的电影相比，阿尔莫多瓦的影片绝对属于非主流。从早期的激情迷宫，斗牛士再到关于我母亲的一切，导演不断的风格尝试和实验招来了很多非议和谩骂，但自始自终的在自己的世界中保持独立最终赢得了影迷的青睐成为世界名导。

今年的吾栖之肤以惊人的作为领跑了各电影节大奖，西班牙奥斯卡之称得[size=+0]西班牙电影学院奖第26[size=+0]届[size=+0]“[size=+0]戈雅奖[size=+0]” 上领跑了16项大奖，这就足以证明影片的出众之处。和以往的影片相比在主题的选择上和以前的片子没有多大区别，性取向，道德准则沦丧，家庭式的阴暗面，对，这就是他的电影，这个世界疯狂至极，而不忘调侃。

与其说这是一部对当下性价值的探讨还不如说这部电影更是导演对当下的一种反思。一个男人变成女人，男人和男人做爱（虽然外表是女人），畸形的家庭关系，疯狂的母亲，一种囚禁，看似平淡的剧情也能让我全身发毛。在性取向面前所有人都不能欺骗自己，能不能让你肾上腺素分泌是身体对你的告知，所有人都不能躲避。

和以往的影片相比，吾栖之肤的画面美术应该说是往极简更进了一步，布景，色彩上的特征在这个影片中已经不在凸显，而是静静地融合汇入了情节之中，但是那种波普的特征依然存在，独树一帜之感依然存在，极简的设计，生冷的色调，不加调和得色彩，更是凸显了人物的轮廓，人物不多但刻画准确，恒久不变的是恐惧，一种巨大的空虚感。

一直在冒险，一直在试验，但终究是越发成熟。较之以往的缺陷感，总带有硬的成分，在这部影片中已经进行的相当精准，吸引观众的目的显然不在话下，算得上是一部符合永恒标准的影片，最后“女主角”的回归算不上是一种妥协，恰恰说明原始家庭纽带和情感的重要性，这种与生俱来无法割裂的东西。