2012九分钟影评大赛

《口供》——人性的弱点
《口供》作为一部现代生活中的《罗生门》，通过男女主人公各自的“口供”向我们展示了一个复杂矛盾的社会和人性内心的弱点。
影片以男女主人公在警察局各自的“口供”为故事的线索，又以男女主人公的“所谓”回忆为故事镜头再现，这就使得原本简单的事情变得复杂，原本容易探出究竟的事实变得扑朔迷离，这也就使得影片不断的加入矛盾冲突点，一方面加强了故事的可看行，另一方面又将观众带入多视角的思索线路。
从影片的叙事上看，可谓是在短短的十几分钟内设计的足够精妙。它不像传统叙事方式那样按照自然顺序，以单一的线索结构讲述，而是以两个当事人的主观叙述与影片导演客观叙述相交织，形成一种多视角的多线索的叙述结构。男女主人公对于买票经过和丢钱包猜测的各辩其词，对对方的丑陋描述和对自己的包庇解说，都淋淋尽致的揭露出了人性的弱点——不加虚饰就活不下去的人的本性。
影片之尖锐，就在于无情地撕破了他们不惜歪曲事实以维护自己“体面”的“虚伪”面纱，让人们清醒的认识到人性的丑陋弱点，也让人们开始不自觉的审视人性反思自我。开始从理性客观的角度去重新看待周围的一切，这或许加重了人们的迷茫感但又是在为人们竖起一盏明灯，让人们在原罪洗礼的过后能够走出那阴暗的小屋即我们内心阴暗的内心。
影片最后，以另一个小偷的出现而真相大白，导演没有没给这小偷正面镜头，也不需要给，因为他代表的是一个真相，就像是在说明真相其实很简单，不需要过于的刻画和假面的言辞，它可能有时只是生活机遇的巧合，但是回顾过程，人们却将它弄的错综复杂，这也再次突出了影片的讽刺，是对人性的弱点再一次嘲讽。

http://v.qq.com/cover/2/27no02gf94gjycz.html?vid=i0011m9rur9

dgg 发表于 2012-12-20 12:15
《缘起自公园的一则事件》
伪纪录片，九分钟故事又多了一种表现形式啊！
纪录片的方式让故事的推进缺乏了些 ...

发表的影评多久审核通过？

《潮汐》——不定式的定式
首先我们要感谢《潮汐》这部影片给予我们的思维错乱的冲击，在我们在几近沉睡之余，使得我们的脑细胞和耳神经一次又一次“新陈代谢”，面对这样“内涵深重”，“意识”高深的影片，我们也只能用同样“内涵深重”的言词来给予“片面”的评价。
看到气质演员裘恩典的出场，我们在内心欢喜期待之余，妄想着影片的精彩，开始，我们以为这是一个女人守望孤独等待邂逅的爱情剧，但当第三者的出现，我们知道这是一个夫妻出现裂痕的家庭伦理剧，但当丈夫出现，我们才明白这是一个表达男男同志对自身性取向维护的“断背剧”，但是在观众崩溃再崩溃之后，儿子尸体的出现，我们又恍然明白，这是一个丧子之痛的亲情剧，但是随着恐怖的音乐响起，无章节的惊悚镜头闪接，我们惊喜的吓到，原来这是一部惊悚的悬疑剧，就在观众陷入这无法逃脱的“潮汐”中，争渡，争渡，再争渡之后，我们才明白，这部影片什么剧都不是，它只是导演的一个无章节，无头绪，无定式，无水准的一个怪异的梦罢了。如果非要给这个无定式类型的影片加一个定式，那么我们就叫它“意识流”电影好了，这样叫可能会招来谩骂，那我们就在前面加一个字，叫它“伪意识流”电影总可以了吧。
值得表扬的是，导演试图正在尝试一种新的拍摄手法来表达影片的内涵，黑白定格的图片式插入，突静突杂的音乐、动作.....。这一切的一切使观众佩服于导演的大胆尝试和剪辑师的学以试用，但在非从事影视行业的观众来看，似乎又让他们重归了租盗版碟看影碟机的温情时代，又让他们感受到了卡碟的“错觉”感和屏幕将要黑屏死机的危机感。这无疑是一个能调动观众内心各种情愫神经的“争议”之作。
想用新的手法，新的思想，新的模式拍摄一个电影，这是值得大家鼓励和期盼的，但是无论用何种方式，都不要跑出一个问题的思考，那就是：什么是电影？。只有在探索解答这个问题的基础上，拍出的视频才算得上电影，而不是将拼接的视频挂上电影的“标签”冒充所谓的“电影”。
一个影片的拍摄，是一个团队的合作，是团队中各个人员各显其能的舞台，但是“邯郸学步”只能失去自己本能走出特色的路，对于《潮汐》这部影片，或许我们处于一个小众的群体，我们不能理解导演所要表达的寓意，但是我们知道，一个好的电影，是直接可以从我们视觉之中渗入我们内心的影像。

http://static.video.qq.com/TPout.swf?auto=1&vid=d0011d5cpb1

《蠢货》影评
《蠢货》影片画面感比较丰富，故事较为简单，越是简单的情节越难拍，应该说，演员的表演还是相当成功的，台词较少，完全靠演员的面部表情和肢体语音言，通过画面来告诉观众。这样就非常吸引观众，有继续观赏完影片的欲望。在表现手法上做到了叙事和画面风格的统一，这是微电影最难做好的基本功之一。《蠢货》开局拍的比较好，蠢货买雪糕绊倒在地的画面最为精彩，为后来去枪杀也绊倒，最终送命相呼应，把蠢货定位的非常准确，结局合情合理。真正做到了有始有终，有吸引观众的开始，有观众满意的结局。看《蠢货》电影，我看到了中国微电影的希望......望团队继续努力，拍出更加精彩的电影。
影片地址：http://v.qq.com/cover/2/27no02gf94gjycz.html?vid=q0011c79o1n

《我们不由自主的亲吻对方 》——倔强青春里的不由自主亲吻
《我们不由自主的亲吻对方》这部影片中相恋的男女主角没有一句完整的台词，但是影片却向我们诠释了一个完整的主题故事和一道有些淡淡忧伤的青春片段。
  美好的爱情似乎总是发生在明媚的夏天，对于我们青春中那些盛夏彩色的光影流年，对于我们青春中单薄又固执的爱情，我们有时胆怯，有时会短暂的背叛，有时又会奋不顾身的捍卫，我们有着很强的占有欲，所以我们更怕会失去，我们捍卫爱情的力量很单薄，所以我们有时会偏离轨迹，但是我们心中一直不缺乏对爱的信念，所以，无论青春怎样忧伤，太阳照在我们身上的那一刻，我们都是明媚的。
  影片用了极其精妙的音乐对人物的内心情感和主题思想表达做了很精准的诠释，开头，男主角拉着女主角奔跑，清脆快节奏的钢琴键和大提琴曲一直伴随着跟镜头奔跑，这象征着我们热烈的青春和我们向往自由摒弃束缚的个性。当女主角追去试图夺回自己的爱情，这个奔跑的过程，音乐的渲染表达出了女主角内心的忐忑焦虑和自身的倔强性格。当影片最后，男女主角终于可以不由自主的亲吻对方，吉他与贝斯等乐器的合奏，像一股暖流，渗达我们的内心，伴随着男女主角亲吻的画面，我们听到了一首象征胜利美好的歌曲，伴随着低苦艾乐队唱起同名歌曲《我们不由自主的亲吻对方》，影片结束，但是整部影片给予我们的一段段旋律和一张张明媚且又看似忧伤的画面仍就旋绕在我们的心间。
  女主角胸前那如烧红的花朵的胎记，代表着每个少女不愿让人看到的隐伤，它或许是女孩身上的一种瑕疵，却又显得那样美丽，只是这种美丽没有美在对的地方，但只要我们敢于正视的面对，敢于大胆的追逐，我们就能够成为水中的鱼，身上彩色的斑痕，会是我们美丽的鳞片。这或许就是导演所要暗喻的，他在鼓励每一个人要去大胆的去面对自己的伤害和缺陷，只要你有坚定的信念和倔强的自信，每一个都是美丽的。
  青春就像是一部仓促的短片，我们一看再看，夏天很短，青春更加短暂，我们能做的也能幸运去做的，就是去追逐和捍卫我们奋不顾身的爱情，让我们在倔强的青春里不由自由的亲吻。

《我们不由自主的亲吻对方 》——倔强青春里的不由自主亲吻
《我们不由自主的亲吻对方》这部影片中相恋的男女主角没有一句完整的台词，但是影片却向我们诠释了一个完整的主题故事和一道有些淡淡忧伤的青春片段。
  美好的爱情似乎总是发生在明媚的夏天，对于我们青春中那些盛夏彩色的光影流年，对于我们青春中单薄又固执的爱情，我们有时胆怯，有时会短暂的背叛，有时又会奋不顾身的捍卫，我们有着很强的占有欲，所以我们更怕会失去，我们捍卫爱情的力量很单薄，所以我们有时会偏离轨迹，但是我们心中一直不缺乏对爱的信念，所以，无论青春怎样忧伤，太阳照在我们身上的那一刻，我们都是明媚的。
  影片用了极其精妙的音乐对人物的内心情感和主题思想表达做了很精准的诠释，开头，男主角拉着女主角奔跑，清脆快节奏的钢琴键和大提琴曲一直伴随着跟镜头奔跑，这象征着我们热烈的青春和我们向往自由摒弃束缚的个性。当女主角追去试图夺回自己的爱情，这个奔跑的过程，音乐的渲染表达出了女主角内心的忐忑焦虑和自身的倔强性格。当影片最后，男女主角终于可以不由自主的亲吻对方，吉他与贝斯等乐器的合奏，像一股暖流，渗达我们的内心，伴随着男女主角亲吻的画面，我们听到了一首象征胜利美好的歌曲，伴随着低苦艾乐队唱起同名歌曲《我们不由自主的亲吻对方》，影片结束，但是整部影片给予我们的一段段旋律和一张张明媚且又看似忧伤的画面仍就旋绕在我们的心间。
  女主角胸前那如烧红的花朵的胎记，代表着每个少女不愿让人看到的隐伤，它或许是女孩身上的一种瑕疵，却又显得那样美丽，只是这种美丽没有美在对的地方，但只要我们敢于正视的面对，敢于大胆的追逐，我们就能够成为水中的鱼，身上彩色的斑痕，会是我们美丽的鳞片。这或许就是导演所要暗喻的，他在鼓励每一个人要去大胆的去面对自己的伤害和缺陷，只要你有坚定的信念和倔强的自信，每一个都是美丽的。
  青春就像是一部仓促的短片，我们一看再看，夏天很短，青春更加短暂，我们能做的也能幸运去做的，就是去追逐和捍卫我们奋不顾身的爱情，让我们在倔强的青春里不由自由的亲吻。

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《失眠小姐》影评
《失眠小姐》我仔细看了几遍，也看了导演阐述。我认为拍微型电影确实是很难的，要想在10分钟左右把个事情说清楚，没有一定的功力，就显得力不从心了，总体来说还是不错的，多看几遍会有不同的感觉出来。比如说一个人发现这个女人是个狐狸，但他坚守了这个秘密2年，就很能吸引人，一个妖精被凡人偷了皮，狐狸精也遭遇了现实问题，很耐人寻味的，演员的表演还行，电影画面不够丰富，另类惊悚，惊险，不够刺激。整个故事核心问题叙述得不够充分，给观众美中不足之感。电影是叙事的艺术，在9分钟，你可以过一把当微电影导演的瘾。也有实现你忠于内心的实践的可能。导演：李智君《失眠小姐》拍摄总结这句话是诚实。
影片地址：http://v.qq.com/cover/2/27no02gf94gjycz.html?vid=e0011sz4c7h

《三石头》
讲述的是一个以三石头为主角的80后的青春成长历程，实则围绕着处于三石头那个时期的人物发型变化而进行讲述的，在影片开头，石头在面对与妈妈帮他理发时候的恐惧心理暗示着故事发展与发型的流行走势密不可分。
高二那年非典，所以流行离子烫，大学那年禽流感，所以流行锡纸烫，工作之后90后开始异军突起……从外看，三石头讲述的故事很简单，但是，我们从中不仅看到了那些一旦失去，就再也回不去的青春，还从小薇的择偶中看到了人们对现实热点话题的反省，我们为此失去了什么，又真正意义上得到了什么？像这种影片，其实看的并不是电影，而是80后自己悄然逝去的那些青春；看得也不是三石头，而是自己那把如杀猪刀似的的岁月。就如影片所说：很多事情想起来，却似乎又忘记了很多细节……很多事情做起来，却似乎又缺失了很多意义。
在石头喜欢的小薇两次选择的对象中，都向我们反射出了社会流行趋势中的现实主义意义，而留给人们思考的空间，因为，当下，人们常常为了屈服现实而出卖自己仅能出卖的东西，而这才是我们真正意义上要思考的。
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《我的中学时代》——“谢谢你，让我记得你。”
影片一开始就是一棵青翠茂盛的树，象征着那时的青春年华。画面唯美，这是不容质疑的，但是电影如果有男女之分，我想，它就是那么一个小家碧玉型的女子，小清新、碎碎步与娇羞脸庞是她的特质，着实没有大男子般的豪言壮语、非凡气概。她以缓慢舒缓的镜头形式记录了处在豆蔻年华的少女在校园的那段属于青春期的悸动情愫，这是一个讲述暗恋与怀念的故事：暗恋男老师，怀念中学生活。看后，这一切都显得那样的美好而不谄媚。
女主角甚至不知道，自己竟无知到，拿着自己暗恋的马老师照片去他家开的照相馆缩印照片，也许，每个处在那时的女生心里总有一个不需告知的小秘密，那时候的年纪，那时候的我们，不知道爱情的滋味，却心里早有一个一直被自己惦记的人。故事也发展的十分微妙，直到在照毕业照时，她恍然发现了那个为大家照毕业照的，也就是为自己缩印的白发苍苍的老人，而在片尾，马老师在红色的照片处理室里，镜头静静的掠过了那张被撕下的照片，其实大家都明白，都把最美好的放在了心间，谢谢他们没有告知，一直悄悄的为她保留着那份美好的味道。
影片的每个镜头中，都让我怀念起了我中学时代的点滴，无论是与友人一起复习，还是拿起2b铅笔涂写着答题卡，又或者是在那个盛夏光年憧憬着过往，虽然那些时光都离我们远去，但是通过这部片子我又一次忆起过去。片尾的那首I remember，舒缓的节奏紧随着音乐，美好中让人感受到一种淡淡的忧伤，也活生生的让观影者留到了最后，不为别的，只为给中学时代好好上一道甜点，好好捋捋过往的味道。
正如普通话考试中，林依晨念的那样：若干年后，我们是否还会用这样眷念不舍的姿态来怀念这场旅程……我想，答案是肯定的。
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《三石头》影评：
导演将这部影片定义为“擦了香水的文艺片”，我却认为这部片子是带着浓浓的肥皂香气。
这是一部旁白式的电影，通过石头马小磊的成长及头型的转变为主线，来反映80后的成长过程，也表达了一个时代的变迁过程。
本片由最开始的打针不疼及剪头一会就好等一系列的骗人谎言等，这些80后所特有的经历为开始，为80后贴上了最具时代特征的标签。
通过石头开始由妈妈所剪的头型到最后90后的非主流型像，这种个人审美观点的转变，反映了每一个时代的特征。
而石头的妈妈一直都无法接受新时代的变迁，也提示了父辈们对于时代转变的如此之快所感动的惊异，同时更将两代人所存在的不可逾越的矛盾展示出来。
在影片中响起那段谢霆锋的经典歌曲时，也将观众带入了曾经的年少时代，想起了自己曾经的叛逆，和曾经追逐过的梦想，都在心中一一浮现。
而影片中的石头，对于小薇最初的那份青涩悸动，让我们又一次回味了曾经的年少时光。
在学生时代，是否也有人为你做过一些很单纯又傻气的告白呢？而是否也有人当了一回故事中的男主角，给心仪的她递过那充满稚嫩的文字？
如今，喜欢的那个女孩在哪里？
而给自己写过那青涩文字的他身旁又多了谁？
影片通过三石头的自述，让很多人在偶尔一笑中重新回味了自己的成长历程。到最后，停留在嘴角的那抹笑容变成了自嘲的无奈。
而在影片的最后，石头参加完小薇的婚礼后说的那句：那大款不止三十出头，而且是三十秃头。同样用诙谐式的语言提示了时下最热门的话题：爱情、金钱、美色、婚姻，你怎样选择？留给人们是更深刻的思考和最有争议的话题。
影片用诙谐式的旁白手法，展示了时代的变化：包括：狗啃的发型、叛逆的摔吉它、非典的离子烫、禽流感的吸纸烫、非主流的Lady gaga、防静电的链子，这些引人哄笑的台词，以屌丝自嘲的手法烘托了时代变化的大背景。标新立异的台词，配合搞笑的人物形象及动作画面，揭示了80后尴尬的成长过程。
只是到最后，影片的男主角都没有找到一款适合自己的发型，是否也揭示了时下很多人的无奈与迷茫。
本片与其说是“擦了香水的文艺片”不如说是带着肥皂香气的时代片。因为影片展现的是80后的成长过程。而伴随80后成长的不只是妈妈的剃头推子，还有衣服上那浓浓的肥皂香气。与其说是文艺片，不如说这是一部展现了时代变化的时代片。
当影片飘出响亮的歌声时，仿佛我也看到了那个在音像店里翻找磁碟的自己。
影片到最后留给人们的并不是搞笑式的画面和语言，而是重温了一次人生的成长历程及用小人物小感情烘托出的引发时代思考的大问题。
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《Co17码头》影评：
影片是以三个年代为背景，讲述了一个关于宿命爱情和女生成长的故事。本片以C017码头和纸飞机为主线串连成整个故事。码头即是开始又是终点，但同样是终点后的再次起航。而纸飞机代表着梦想，故事中的张海强与于妮娜都带着自己的梦想，想变成手中的纸飞机，飞向梦想中的地方。
故事以C017码头为开始，片中的女主角于妮娜是一个乖乖女，却因为没有考上大学，而想要寻找一种属于自己的生活方式。她看到男主角表面上看似想做就做的潇洒生活，极为羡慕。而张海强其实也是一个充满梦想的青年，因为母亲离开父亲而让他从小就有希望想要离开父亲生活和工作了一辈子的地方，想要去一个阳光最充足的地方——撒哈拉沙漠。他不想像父亲一样，做个悲哀的灯塔，那个每天看到太阳，却一直像柱子一样立在原地的灯塔。
男女主角因为相似的生活经历，又因为相同的梦想而走近彼此，他们带着希望而努力，妮娜把自己的梦想依托在张海强的身上，希望某一天，张海强可以带自己离开。
可是，一切并不是一帆风顺，他们约定以纸飞机为信号，只要妮娜看到纸飞机，就是梦想起航的那一刻。
但是，张海强却因为私吞了他老大强哥的走私货而被抓到，在混乱中用刀扎伤了他老大……
当纸飞机的约定带着妮娜到了C017码头，却因为没有见到张海强的身影。
空旷的C017码头，只有妮娜一个人在找寻，在等待……此时的妮娜就像是这个C017码头，是孤单的。
时间在一分一秒中度过，也在一年一年的度过，二十年后，妮娜即便结婚，却一直没有放下对张海强的爱情和对梦想的渴望，所以她过的并不开心。
当她再次见到越狱而来的张海强时，情感一下子宣泄而出。
而她的梦却正是反应了现实生活中的妮娜，如同生活在牢笼中，想要抓住那飞翔中的纸飞机，却是被困在原地，想要冲出这个牢笼，却被撞伤。
当妮娜再次按照约定来到C017码头时，依旧没有见到张海强的身影，因为此时的张海强再次被警察抓到，要继续为他所做的错误而承担后果。
依旧空旷C017码头在这里将影片带入结尾，却也是另一个故事的开始……因为最后的妮娜在阳光下笑的很开心。
导演用明媚的阳光与欢快的颜色为背景，衬托出女主角妮娜在阳光下的笑容与以往灰暗的颜色和女主角眼里的犹豫形成强烈的对比。
再加上结尾的的歌声，让人们明白，梦想不需要依附在任何人的身上，只要有勇气，自己才是梦想的主宰，即使时间过了多久，只要明白梦想需要自己去实现这个道理，任何时候都不算晚。
本片的台词与音乐配合的恰到好处：
开始时灯塔的悲哀：天天看见大海却像柱子一样处在原地。很好的提示了男女主角充满梦想却无法改变现状的悲哀。
结尾时三毛的那句：我们一生复杂，一生追求，却总觉得幸福遥不可及。不知那朵花，那粒小小的沙子，便在你的窗台上，在我的生活里，我就是主角。
更好的诠释了女主角妮娜的成长，在以往的生活里，她永远是别人剧幕里的配角，将张海强的梦想化成自己的梦想。没有考上大学，被迫的接受母亲的安排等等。她以为自己不幸福，却没有想到开启幸福与梦想的钥匙就在自己的手里。
影片结束了，留给人们的是深深的反思，是否，现实中的我们也为自己编了一个牢笼，将自己深深的套牢，想要追逐幸福与梦想，却无法摆脱在这个牢笼，手中握着开户的钥匙，却在苦苦的寻找。那么是否我们也要像影片中的妮娜一样，用钥匙打开困住自己的牢笼？
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《偷窥》影评：
《偷窥》是一部形式主义很重却带有色情意味的影片。
影片虽然色情意味很深厚，但是却以男性的角度和摄影师对美的观感揭示了对于女性美的定义。
此片恰到好处的拍摄手法及画面处理，展示了女性最性感的一面，以性感撩人的画面开启了男主角原始的欲望，但就是因为女主角是极度性感和美丽的，在男主角的观念和眼里是完美的，才与最后身患乳癌的她形成强烈的对比。
片中洞口的光，将观众融入男主角的视觉，与男主角一起做了一回偷窥者。
而男主角因为做了偷窥者，才让男主角在白天面对女主角时是不知所措，介于他是男性的角度，被女主角性感的身材所深深的吸引，但又因为做了与自己道德底线相违背的事，才在面对女主角时表现出了极不自然，却又无法控制自己内心的欲望。那种相对矛盾和复杂的情感，在男主角的内心错愕的交织着。
而洞口中的女主角是漂亮与性感的，影片用极聚色情意味的拍摄手法展现女主角的美。将女主角的身材表现的足够性感撩人，而女主角因为身体的残缺，才更加想要极力的展示出自己的完美，性感的红唇，撩人的薄纱，极度诱惑的动作，让人浮想联翩的画面，与女主角不完美的身材组成了一个鲜明的对比。
而女主角其实是漂亮和性感的，才想极力展示出自己的完美。
影片以做为摄影师的男主角带着自己的梦想——就是拍摄一张最美的照片，来到了这个宁静的山村为开始。
到结尾时，男主角将女主角的照片放在洞口，更是用一种无声的方式表达了对美的理解。
即用照片结束了以后的偷窥，更用照片诉说了女主角的“完美”。
http://www.showing9.com/portal.php?mod=view&aid=4490

工作太忙了，今年的影评好多啊，都很精彩。大家一起努力，加油！

《七点半》影评：
    又是一部关于青春、梦想、自信的影片。
    故事讲述的是屌丝肖晓飞在这个庸碌的城市中，渐渐的磨平了梦想的棱角，变得浑浑噩噩，如同行尸走肉般生活在幻想中。
    他有梦想，却不到冲刺的方向；他有激情，却在无处安放的青春里渐渐消沉。
    “七点半”是他起床开始一天生活的时间，却也是梦境与现实相分离的时刻。他讨厌七点半的起床，却又不得不被闹钟的吵闹声叫着离开虚幻的梦境。
     他重复着那浑浑噩噩的生活，在他以为人生就要这样重复下去的时候，却在遇到死飞车队的时刻改变了。
     伴随着死飞车队队友的日子里，那个已经不知道被丢到哪里的青春梦想被重新拾起。感受着阳光，感受着激情，也追逐着梦想，让屑晓飞那几乎要磨灭的梦想重新被点燃。曾经缕空的心被一点点填满，无处安放的青春梦想找到了支点。
     而与死飞队长陌陌的见面，让身为屌丝的肖晓飞那曾经荒芜的感情找到了阳光的滋润，却也让观众回忆起那曾经追过的女孩。
     影片反映了时下大多数年轻人的囧况：有着奋发图强的梦想，却不得不屈服在重复的现实生活中，有着青春的自信，却被那如杀猪刀般的岁月所砍平。
     在钢铁丛林的城市中，在欲望充斥的现实中：青春、激情、梦想、自信，困在牢笼中，无处安放。
     最后，在那无处安放的青春里，又是谁开启了一扇阳光之门，将目标，激情释放出来。
     七点半是开始，是冲刺，是阳光，也是梦想，它告诉了每一个人每一观众，无论现实怎样虚伪，都要找到青春的支点，找到梦想起航的港湾。怀着自信与希望走下去。
http://www.showing9.com/portal.php?mod=view&aid=4504

《下一站》：影评
    这是一部公益影片。
    街舞大赛冠军淡淡在遇上小婷之后，对舞蹈有了更深的理解，舞蹈不是为了比赛或只在舞台上表演。舞蹈还有更深刻的意义。
    舞蹈更加能传递给人自信和快乐！
    身为舞蹈爱好者的小婷用她的舞蹈感受着身边的人，将快乐和自信传递给每一个人。她走到哪里，她的舞蹈就跳到哪里，每一个充满自由的舞步都让人感受到快乐，每一双渴望的眼神都是他的观众，每一双合在一起的双手都是属于他的掌声。属于他的舞台到处都是，只要她想，可以在孤儿院跳、在大街上跳、在雨中跳，她在每一个需要她的地方跳。
    她的舞蹈带给人快乐，传递给人自信！
    在她的感染下，舞蹈冠军淡淡及一群舞蹈爱好者朋友也加入了，他们一跳舞，一直去孤儿院，一起将快乐和自信带给每一个人，也感染着每一个人。
    “下一站”，是她们的约定，也是他们的旅程！
    “下一站”是她们的终点，也是她们的起点！
    “下一站”会有更多的人加入她们，陪她们一起！
    “下一站”她们会带给更多的人快乐和自信！
    “下一站”她们会越走越坚定，越走越快乐！
    “下一站”也期待着更多人的加入！
     你？会是她们走向下一站的伙伴吗？
     传递自信，传递快乐，是《下一站》这部影片所要表达的思想。
http://www.showing9.com/portal.php?mod=view&aid=4506

《大头的大头贴》影评：
    故事如同影片的名字一样，只是普通恋情中最为平常的画面。
    其实爱情没有那么多的惊心动魄，永生难忘。爱情中最美的童话就是这些最普通的画面和最平实的生活。
   《大头的大头贴》用最真实的手法将一份普通的恋情片段搬上了屏幕，无论是已婚人士还是恋爱中的人，看过之后，心底都会有一份小小的悸动，因为这样的画面就曾经发生在你我之间，发生在很多人的生活中。
    当梅梅第一次照过大头贴在回家的船上时，当大头看着钱包里的梅梅的大头贴，看到梅梅笑的很开心，他用力的喊出梅梅的名字。就已经下定决心一定要在下一次圆了梅梅的愿望——带她去电影院看电影。
    故事开始时的大头还是一个不知道生活艰难的小工人，可是，一切就在梅梅发来的短信后，改变了。
    他担心自己的钱不够，他精心打扮整洁，只为了去见心仪的梅梅。
    爱情 就这样在他的腼腆与羞涩中漫漫的蔓延开来。
    在青春懵懂的时期里，我们都曾有过这样的感觉。
    为了完成梅梅随口说出的愿望，大头加了好几个夜班，爱情有时候就是有一种魔力，让你不计回报的付出。
    影片结尾时，梅梅的笑声伴随着《大话西游》中罗家英的“only you”，让人不觉心头涌过丝丝甜蜜，大头沉沉的入睡，错过了这场电影。画面定格在这里，但其实伴随着梅梅的笑声入睡的大头，梦中也会充满了笑声的。
    爱情是一个永远的话题，每个人心中都有属于自己的故事，或平淡、或真实，细细回味，总觉甜在心头。
    此片以最真实的手法，叙述了一个最真实的故事，看后，让人百转千回。
http://www.showing9.com/portal.php?mod=view&aid=4489

《深夜做头》影评：
    诡异的场景，玄幻的画面，充满着未知的开始，让人看来便想一探究竟。
    这是一个很特别的题材，校园里的同性恋情，在背叛与原谅与再背叛中夹杂着心灵的恐惧、悔恨，串连成一个个诡异的场景，这样的微电影竟也表达出了大制作的水准。
    同性恋情，在现代生活中已经越来越走进人们的生活里，但很少有人会拍摄这样的题材，而本片也只是将同性恋做为最普通的恋情来展现。
    其实，无论是同性恋还是异性恋情，一但开始就着充斥着喜欢、占有、自由、背叛、嫉妒、恨意等这些矛盾与复杂的感情在里面。
    当小惠第一次背叛小敏时，小敏愤恨的打伤小惠，在小惠的哀求中，小敏选择原谅，并且以为小惠会一直在自己身边。
    但当第二次背叛发生后，常常让人更加的震惊，小惠因为背叛小敏，而一直备受心理折磨，终于在压抑后爆发。或许最后，小惠后悔了，但一切已经太晚了。
    影片以头模为背景，为影片增添了更加诡异和玄幻的气愤，而又有多次展现出头模的表情变化，也影射出人性的多变与谎言的存在。
    画面构图感很强，给人以视觉上很大的冲击，从开始到结尾都给人一种很灵异的气氛。节奏感很强烈，画面的转换与背景的对比都给人以视觉与心灵上极大的震撼。
http://www.showing9.com/portal.php?mod=view&aid=4496

《江湖》影评：
    一部充满了黑色幽默的功夫片，也让我们重温了一次周星驰式的功夫电影。
    淘淘是一个范二式的青年，却在心底深埋着英雄的种子，他有着功夫梦，也有着保护弱小的欲望。
    虽然，关于功夫梦以及小迪打败了强迁人员，都只是一个梦。可淘淘却因为这个梦而战胜了内心的恐惧，就像影片结尾时的总结：你是做一辈子的懦夫，还是英雄，哪怕几分钟。
    影片将功夫、立志、牛B、范二、亲情、爱情、黑色幽默等各种元素集合在一起，将一个小人物式的淘淘刻画成一个有血有肉有灵魂的现代英雄式的代表。
    同时更用其特有的黑色式幽默将时下敏感话题——“强迁”，疯狂的嘲讽了一把。
    影片中用蒙太奇式的方法，将吉它的音乐穿插在其中，起到了前后呼应，将音乐从背景过渡到前台实景，让观众更加有耳目一新之感。
    可以说这是一部将时下社会问题及很多人的功夫梦、英雄梦结合在一起，在一部影片中反映出来。
    扶危救困、打抱不平、绝世武功、侠客，这是隐藏在每一个男生心底的梦想，每一次梦里，很多人都幻想着自己会是那功夫了得，人人敬畏的剑客，而《江湖》就将这样的梦搬到屏幕上，也告诉了所有人，要在梦境中享受着快乐，也要在现实里勃发出激情。
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《你好，忧愁》影评：
   影片带着一股淡淡的忧郁之风吹开了一朵花的浪漫，让我们体味到那青涩时光的美好。
   浪漫的邂逅、电影后的聚餐、共同的话题、开心的笑容、闪光灯的记录，这些爱情里最普通的画面，伴随着不会笑的校园怪胎都带着一种隐隐的忧伤。
    当男主角丢下那句：我不喜欢不会笑的女孩。转身便去和心仪的学姐去约会。看到这里，我的心在隐隐的痛。
    可是爱情里永远有一人人在守护、等待，当男主角最终发现那个不会笑的女生已经在自己的心里埋下了种子，他转身去找那个不会笑的扑克脸，而那个不会笑的校园怪胎女孩却一直在原地等待。
    后来，不会笑的怪胎林小西带着男主角去催眠。而男主角在催眠后，看着扑克脸为自己所做的一点一滴，体味着林小西的快乐，悲伤、失落、忧愁，心被刺痛了……
    当她最后知道女孩不会笑的原因后，才明白他当时的那句话有多么的重……
    结尾时，女孩睡在男孩的背上，脸上带着淡淡的笑容，很美。
    当每个人都高喊着珍惜时，其实都在错过，错过身边的人，错过守护的人。“珍惜”不是口号，是体会，是真正明白那个守护在自己身边的人。
    《你好，忧愁》让我们明白，并不是最好的就是真正属于我们的，在不经意间就会错过身边最美的风景。
      影片让我们学会了珍惜，也体味到了那种青涩时代最初的恋情，有多么的美好。
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《面具超人》影评：
    这是一部带着隐忍的伤痛，又充满亲情味的影片。就如导演所说：在物欲横流的今天，这样一部亲情感十足的影片已经越来越少了。
    影片没有太过激烈浓墨重彩的描绘，却让人在不知不觉中流泪，在演员平实的台词及一频一笑，甚至一个眼神中，就触及到了人性里最真实的情感。
    智障人士阿达和哥哥及爷爷三个人相依为命，哥哥与阿达的感情深厚，阿达一刻也离不开哥哥。可是哥哥却身患重病，他希望教给弟弟一些生活技能，却差点让弟弟惹出大祸。不明原因的爷爷责骂了哥哥，看到这里，看到哥哥那纠结的眼神，让人不勉心痛。
    独自承受病痛的哥哥瞒着爷爷去城里治病。
    故事在这里出现了一个小小的高潮：任爷爷怎样叫阿达，弟弟阿达就是不听话，可是当哥哥带上面具叫阿达时候，阿达看到了阳光下的哥哥，满脸的泪水与委屈。
    这样的画面触动了人心底最柔弱的部分，不知不觉中眼泪与阿达的泪水一起流下来。和影片中的阿达一样，多希望阳光下的哥哥永远像个超人一样，在阿达最需要的时候出现……
    阿达依赖哥哥，在他的心里，哥哥就是一个超人，无所不能，他对哥哥的感情是从心里的依赖，他对哥哥的感情是无法用言语表达的。
    当哥哥阿坚想要再次进城治病，向不明真相的爷爷要钱时，却遭到了爷爷的责骂。当爷爷看到哥哥咳出血时，那惊愕绝望与心痛交织在一起的复杂表情，再一次深深的打动了人心。
    影片最高潮的部分是：哥哥拿着爷爷变卖家里东西的钱，坐上了开往城里的车时，阿达追逐着车子的脚步与哥哥心痛的流泪，将影片带入高潮。
    亲情是世上最无私的奉献及付出，却不计回报的一种情感。
    影片带着浓浓的亲情，却又充斥着命运的无奈。让人看后不仅惋惜哥哥的命运，也心痛兄弟之间的那种无法割舍的亲情。
   “面具”是贯穿整个故事的主线，超人面具即是弟弟的玩具，又是对哥哥的思念。
    影片结尾时，弟弟拿着面具对着太阳，他希望移开面具后，会看到哥哥的出现，像上次一样，哥哥会站在阳光下。可是，任他怎样移开，阳光下，再也没有哥哥的出现。
    但是，阿达却在最后似乎明白了什么。也许，他明白了，哥哥会永远陪伴着他……
    影片没有华丽的场面，没有鲜艳的颜色，没有帅哥美女，没有唯美的台词。却拥有着最真实的情感，质朴、真诚的亲情才是影片的亮点。
    平淡中带着一份感动，温情中带着命运的无奈。
    影片留给人们的是珍惜、拥有、坚定和成长。   
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《潮汐》影评：
   影片以潮汐为题，更以潮水贯穿整部影片，女主人公以潮汐感叹自己的命运。影片中的故事是错综复杂的，充满玄机的。
   因为女主人公的命运是跌宕起伏，错愕交织的，所以导演意图用一种新颖、特别的方法来展示故事的全部。
   而看似零乱的画面与动静凹凸的音乐相配合，所展现出来的视觉与听觉上的震撼，就如同那汹涌的潮水，冲击着观众的心灵。
   故事中的女主人公其实就如她自己开篇时所说的一样，是经历着如同潮水冲击的残酷现实，而后又重新获得新生一般的平静。
   女主人公经历了儿子的溺毙，丈夫是同性恋的事实，所以在面对情敌找上门时并不气愤，反而同情起眼前的女人，觉得她像极了年轻时的自己。
   她的丈夫李国昭就像那汹涌的潮水伤的她如此之深，他将她的命运推向了风口浪尖。
   而女主人公的心是苦涩、委屈、悲伤、难过、不甘、失落、仇恨、抱负相交织的，这一切的情感无法用言语表达。而影片却通过新颖的拍摄手法来展现：忽静忽杂的音乐，图片定格式的插入，黑白颜色的反差，及大量演员面部表情的特写，强烈的画面跳跃感，都将影片中男女主角的痛苦、绝望、无助、悲伤、挣扎表现的淋漓尽致。
   初看影片时会觉得影片是杂乱无章的，当静下心来，随着故事的展开，就会明白，影片中所有的故事情节看似错乱的，但其实正是通过这种错乱的表现手法来展示女主人公的心是无所依靠，是矛盾与复杂的。
    随着故事的结束，观众的心受到了强烈的撞击后，也如同女主人公一样得到了心灵的释放。
    可以说《潮汐》颠覆了以往电影的拍摄手法，是一种大胆的尝试，在感官上给了观众一种比较大的冲击和震慑。
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<缘起自公园的一则事件》
   
    不要怀疑我的智商，弱弱的问一下这个故事是假的吧，当然用纪录片的方式去拍，感觉很真实，在中国这样的人很多，从小就处于中国式的教育当中，认为成绩好就是一切，不会与人交往，说白了就是不懂生活，但还是处于一种莫名的优越感中，思想中还是有一种偏激，凡事都要做第一，从小到大一直走在一条成功的路上，走上了社会才发现，原来自己似乎进了生活的死胡同里，这么多年来，原来自己失去的会比得到的多得多，不会与人相处，没有朋友，不懂生活，事实证明一个人在社会上的幸福程度跟智商是没多大关系的，主要还是看其他的，看到最后我们会为了这个女主人公伤心，但同时感到更多的应该是愤怒，愤怒中国式的学校教育和家庭教育，难道他们真的只可以注重一个人的成绩，而忽略了一个人的性格与幸福，李静最终的命运不禁让我们反思，如果没有遇到那个男孩，那么这一切是不是可以避免么，我不禁消极的说一句，一个人在未成年时所培养出的性格与思想，在成年后是很难改变的，如果没有遇到这个男孩，这个故事的结局注定也是悲剧的。

<缘自公园的一则事件》
不要怀疑我的智商，弱弱的问一下这个故事是假的吧，当然用纪录片的方式去拍，感觉很真实，在中国这样的人很多，从小就处于中国式的教育当中，认为成绩好就是一切，不会与人交往，说白了就是不懂生活，但还是处于一种莫名的优越感中，思想中还是有一种偏激，凡事都要做第一，从小到大一直走在一条成功的路上，走上了社会才发现，原来自己似乎进了生活的死胡同里，这么多年来，原来自己失去的会比得到的多得多，不会与人相处，没有朋友，不懂生活，事实证明一个人在社会上的幸福程度跟智商是没多大关系的，主要还是看其他的，看到最后我们会为了这个女主人公伤心，但同时感到更多的应该是愤怒，愤怒中国式的学校教育和家庭教育，难道他们真的只可以注重一个人的成绩，而忽略了一个人的性格与幸福，李静最终的命运不禁让我们反思，如果没有遇到那个男孩，那么这一切是不是可以避免么，我不禁消极的说一句，一个人在未成年时所培养出的性格与思想，在成年后是很难改变的，如果没有遇到这个男孩，这个故事的结局注定也是悲剧的。 ...

《C107码头》影评：终于看完长长的导演阐述了，才知道为什么片子里的美术、布景、服装等等跟故事里的年代很不着调，一部电影的时代感是靠环境、氛围和演员气质搭建起来的，每个时代的人都有独特的精气神，这部片子在这几方面都不合格，靠几首当下的流行歌曲远远无法搭建出一个80年代，很让人脱戏。80年代，一个压抑的年代，在这样一个只能靠船才能走出外面的小岛上，考不上大学生活就像灯塔一样，有无限憧憬却只能戳在原地，青春躁动的人们寻求着各种出路，张海强的出路是自己，于妮娜的出路却是别人——张海强。一个失约的约定给岁月留下的不只是一段破碎的爱情，更是这个女人20年空洞的生活；20年后的再一次失约于妮娜才跨出属于自己的一步，这样的解构是在结尾于妮娜的旁白中恍然大悟的。如果片子在警车离开时结束，那完完全全是一个叙事成熟、美好而伤感的爱情故事，而在大部分观众看来片子也只关于爱情，不关于成长，成长的主角应该完完全全是妮娜，是一个人的心路历程，片子讲的并不是一个人，是一个故事，于妮娜只是故事一角，结尾于妮娜离开小岛追求属于自己的生活，仿佛是导演讲了一个好故事，却给观众完全不搭边的主题。可以比较一下女性成长题材的电影《关于妈妈的一切》《蓝》等等。 ... http://www.showing9.com/portal.php?mod=view&aid=4494

《小蟊贼》影评：终于看到一个可以称为电影的片子了，片子的摄像、录音、美术、配乐都很有电影感，演员表演到位，老头的表演很精湛，为影片增色不少。故事题材很多见，有伤痕的陌生人之间的碰撞与取暖，只是主角设定为空巢老人，多了点社会关怀。很多观众都可以看得出来的，片子中小偷的举动是很突兀的，什么样性格的人就会做什么样的事，小偷是什么样的性格，片子的交代是空白，所以才会矫情、不合情理；对小偷以及老人的背景介绍完全是通过小偷的对白，以致让观众感觉到整部影片小偷从头说到尾，而且说得很白，用对白来交代剧情；小偷的形象是塑造的不成功的，老头的角色却是极其成功的。面对喋喋不休的小偷，老头始终空洞沉默，对生活的无望在老头的一举一动中都能感受得到；刮脸那场戏很精彩，一句“没人要”恰似剃刀给老头心里画上一道，老头的情绪一直在慢慢的积累，以一个小动作恰到其分的爆发；结尾意味悠长，“取暖”似乎在老头的自杀中失败了，初升的太阳又是一轮新的希望。影片各方面都很成熟，题材具有社会现实意义，是一部佳作。 http://www.showing9.com/portal.php?mod=view&aid=4480

《Q币》

为父的在外为生活奔波，儿子却为所谓“Q币”向父亲要钱。父子之间的代沟一下子推到了观众面前。而好心捎带的一个迷路孩子偷走了他们辛苦一天的600元，竟然也是为了所谓的“Q币”。这“Q币”不能吃也不能喝的，为什么使孩子如此痴迷呢？为父的百思不得其解。这个社会变化太快了，让人无法接受。但深埋在心中的父爱依然执著，甚至到了爱及他家的孩子。末尾那句“快点回家”，成了影片的点睛之笔，久久回荡在观众心中。
http://www.showing9.com/portal.php?mod=view&aid=4535

《关于秋的片言只语》

影片的叙述方式非常特殊，女主人公一路走来，向我们叙述她的一些往事，如家庭、父母、姐姐，以及自己在艺校里的种种。真所谓“片言只语”缀成了一个故事，而这故事又处处折射着当今社会的方方面面。影片风格淡然自然，镜头切换飘逸流畅。
http://www.showing9.com/portal.php?mod=view&aid=4526

《三石头》

这是一个情窦初开的少年的自白。故事由他的头发“历史”为线，孩提时是妈妈理的平头，中学后开始上理发店，之后则是学歌星留长发，再以后是更新潮的。其间既有社会的巨大变化，也有每个人在这潮流中的被动或主动的迎合。最让人叫绝的是，影片台词的幽默。比如：“三十出头，还三十秃头呢！”“那打扮几乎让我双眼亮瞎！”

《三石头》

这是一个情窦初开的少年的自白。故事由他的头发“历史”为线，孩提时是妈妈理的平头，中学后开始上理发店，之后则是学歌星留长发，再以后是更新潮的。其间既有社会的巨大变化，也有每个人在这潮流中的被动或主动的迎合。最让人叫绝的是，影片台词的幽默。比如：“三十出头，还三十秃头呢！”“那打扮几乎让我双眼亮瞎！”
http://www.showing9.com/portal.php?mod=view&aid=4495

《粉饰》

影片以双线索展开。一是被开除警校的原警察，为了钱成了运输毒品的罪犯；一是他的原同学为了钱在娱乐场所工作又吸上了毒品。“钱”、“毒品”、“同学”使两条线索暗合。男女主人公都成了“走在人生边缘”的人了。但编导者很巧妙的是，影片没有让两条线索合而为一，也没有道破最后的两人的结局。这反而更让人回味不已。
http://www.showing9.com/portal.php?mod=view&aid=4522#comment

《C017码头》

女主人公高考失败，只得在妈妈的理发铺学生意。加上小镇的生活如此闭塞，她自然很难沉得下心来。于是，找上了同样高考失败的男同学，两人一起幻想去撒哈拉。只是为了这一个约定，生出了诸多误会。但那个诺言依然在两个年轻的心底。一个宁可加刑而越狱，一个则是苦苦等待。不要再问其他了，这就使观众深深感动了。
http://www.showing9.com/portal.php?mod=view&aid=4494

《双塔》

雇人上坟现已经成了一个奇怪的社会现象。本片说的就是一个失败的跑龙套演员代人上坟的故事。影片没有搞笑的噱头，也没有故弄玄虚的情节，只是通过在坟地偶遇的一位老者的对话，自然引出对人间亲情的思考。手法写实，情感真挚，自有一种内在的感人力量。
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《一百种童年阴影里的一种可能》
《蠢货》

引起笔者注意的是本片几乎没有一句台词，就如重新回到了卓别林的默片时代。值得称道的是演员的演技，无论是主角还是配角，皆十分到位，用他们的表情、肢体动作，演绎了一个颇不简单的故事，没有拖泥带水之感。
http://www.showing9.com/portal.php?mod=view&aid=4517#comment

《一百种童年阴影里的一种可能》

孩子最怕听到的一句话是什么？是父母或老师说“某某家的孩子怎么怎么聪明，怎么怎么听话”。影片中小女孩就最怕听人说“隔壁家的孩子张小明”。“张小明”仿佛无数根绳索紧紧地缠住了她天真无邪的心灵。影片直击了当今教育的一个误区。更令人深思的还不仅于此。编导设计了女孩长大后找男友的情节，女孩妈妈还是那句话：“没有张小明好！”
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《我爸》影评：
一个社会底层人物的悲哀，一个破碎家庭的亲情，一个自甘堕落酒鬼对亲情的渴望，对爱的呼唤。
影片讲述一个在北京引资的酒鬼大伟回到家乡，发现自己竟然有一个儿子，高兴之余，还发现，儿子对于自己这个混身酒气，突如的其来的父亲很冷漠。
酒鬼大伟渴望儿子叫自己一声“爸爸”，可是，任他怎样强横粗鲁，儿了就是不肯认自己这个父亲。
而在儿子无意中说出的那句：“给我买电脑，就是我爸”。酒鬼认真了。
他真的想让儿子叫自己一声爸爸，于是，他做起了偷电缆的事情。
最终，他通过“自首”换得了一笔钱，履行了自己对于儿子的承诺。当儿子无意中叫出“我爸”时，酒鬼却无法听到了。
影片没有任何煽情的语言，没有任何做作的画面，但却让我们看到了物欲下亲情的无奈，破碎家庭的悲哀。
在物欲横流的今天，在世俗功利的社会中，不单爱情受到了衡量，亲情也受到了质问。
影片中儿子的那句：“给我买电脑就是我爸”不仅仍给了酒鬼一个必做题，也将社会中的现实问题反映了出来。
酒鬼在朋友面前炫耀儿子，跟着儿子放学，在儿子的同学面前叫喊自己是他爸爸，表现了一个父亲迫切的对于亲情的渴望。
尽管他的方法粗鲁，可是对于一个落魄的酒鬼，这是他所能想到的最直接也是最简单的方法。酒鬼被一群人殴打，儿子却对打人的人说：“他不是我爸，我爸在外地当老板呢。”然后转身就跑。
即表现了一个孩子对于这种场面的不知所措，又表达对酒鬼父亲的冷默与鄙视。
而那句“我爸在外地当老板呢”又再一次将亲情至于物质与功利的天平上，也再一次将这种现实问题抛出来。与之前的买电脑做了很好的前后呼应。
而影片最后定格在儿子为爸爸画的画像上，引发人们无限的深思。
画像的名字叫做“我爸”，应该说，这是酒鬼用以后的人生换来的，一台电脑换了一句“我爸”，到底酒鬼所要的亲情值多少钱？一台电脑？还是其它的东西？
酒鬼的人生是悲微的也是失败的。他让人哀其不幸，更怒其不争，不幸的是：他渴望的亲情竟然是如此的廉价。可怒的是：他不寻正途，却走上了自毁的道路。
而影片借用酒鬼儿子的口，将整个社会现状赤裸裸的的摆在了所有人面前。
影片只是借用酒鬼的悲哀，发出了社会底层人物的呐喊，对亲情的呼唤，对物欲的控诉，更是对人性的审视，她拷问着每一个人的心：如果为亲情做价，那么，你认为值多少钱？
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《舞出我本色》影评：
这是一部平淡中带着梦想和激情的影片。
工地工人大庆是一个普普通通却热爱舞蹈的工地工人，在妹妹考上大学后，想要送妹妹一台笔记本电脑，于是他带着这个普通的梦想，在一群兄弟的鼓励中参加了热舞大赛。
在一群舞蹈爱好者中脱颖而出，成为冠军。可是，他并不在意名次，也不想要第一名的泰国五日游，他站在领奖台上说：只想换成一台笔记本电脑。
主持人却说他幽默！
而第二名笔记本电脑的得奖者——b-boy英策（杀手）在嘲笑和与他斗舞后，才明白了舞蹈的真谛，并把笔记本送给了大庆 。
影片中的大庆是一个普通的工人，他的舞蹈也来源于他的工作，影片中，没有华丽的修饰，没有过人的渲染，却表达了一个普通工人最真实的梦想与希望。
结尾大庆反问的那句：名次真的很重要吗？让b-boy英策明白，热爱舞蹈其实跟名次无关，只有舞出自己的本色，舞出自己的精彩，舞出自己的实力，才是最真实的。在大庆的眼中，舞蹈就应该像影片中的名字一样，舞出自己的本色活出自己的精彩才是最重要的。
这是一部来源于生活也回归于生活的影片，大庆的舞蹈动作及舞蹈时的衣服设计，都展现了一个普通工人的风采。
影片以乐观、积极向上的姿态去讲述了一个普通人为了梦想和希望去努力的过程。
而影片最大的亮点，就是大庆在台上的舞蹈，那一切的动作都来源于他的工作和工友兄弟的日常工作中。影片中有一种无形的韧力充斥着整部影片，积极乐观的态度让人看后，觉得应该对生活充满了希望。精彩如你，精彩如我，这样的气氛将整部影片所要表达的意义凸显出来。
影片也同样告诉了观众无论你是什么身份、地位、出身，只要你有梦想有希望，就不要放弃，用尽全力去展现自己的梦想，在属于自己的舞台上舞出自己的精彩。
就像曾经的一句广告语：心有多大，舞台就有多大！
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《C017码头》－一场爱情的两次冲动
影片跨越了二十多年的故事，女主角和男主角原本是两个世界的人，却因为内心同样对爱情与美好的渴望而惺惺相惜。他们站在高高的灯塔上远眺，喊出要同游撒哈拉的梦想，这是青春的呐喊，轻松而坚定。一架纸飞机，轻轻地落入屋里，C017码头，12点。带着对爱情的执着和勇气，女主角不顾母亲的反对，毅然选择了与男主角私奔。这是爱情里年轻的冲动，懵懂盲目，但点任性。然而阴差阳错，说好的约定竟然与爱情一样无疾而终，消失在了C017码头。二十年里，女主角过着平淡的生活，心里有一些波澜，但终究只是感怀往事，直到男主角再次出现……原来是一场误会导致的错过。又是一架纸飞机，只是这一次，它重重地落在了女主角的心上。熟悉的字迹，C017码头，12点。这一次私奔是多么沉重而感动，不再是轻的，而是重的；不再是青春的，而是历经了二十年的等待；不再是谈笑间说走就走，而是爱情永久的追寻与坚持……当女主角提着行李发足狂奔，一切尽在不言之中。
而男主角，第一次在受伤中错过，第二次又因为越狱而错过，命运一直在开玩笑，一直错过，然而他有一件没错过，你我都心知肚明。
在同一场爱情里，遇见两次义无反顾的冲动，那一定是真的爱情吧。
而那些敌不过流年、矛盾、平淡生活的爱情，想想，应该只是过眼云烟。
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《潮汐》－命运之轻，生命之重
影片沉重而深刻，基调神秘，片段式的对白，放大的影像……将一整个故事牢牢地衔接了起来，用波澜不惊突显出内心的潮起潮落。
首先要说的是故事的主题，潮汐，在世人看起来最寻常不过的自然现象，之于人生，却像是一种隐喻。命运像海浪一样无解，变幻莫测，起伏不定。前一秒也许是幸福，后一秒却是痛苦；前一秒是对立的，后一秒也可能成为朋友；前一秒是憎恨的，后一秒也许会释然……影片就是叙述了一个光怪陆离的故事，其实第三者也是受害者，而第三者最后和女主角相守相依，女主角竟有一段如此凄惨的过往……一切都那么惊奇，一波接着一波，沉闷地让人透不过气，就像潮汐，浪逐浪，无情而无解。然后命运多舛终究被生生不息的新生命化解，当女主角趴在肚子上听见了胎音，由哭转笑的表情出现时，实在被生命的无穷力量所感染而感动，命运之轻，生命之重，可谓也给予了积极的正能量。影片看罢，除了情节，更多的是发人深省的哲理。
其次，简单的几句对话却将情节带转了几个弯，干脆利落，却让观众大有跌宕起伏的快感。啊！噢～啊？唉！
再者，影片的摄影方式可谓亮点之一，用照片记录，定格放大，继而衔接，同样也恰如其分地放大了情绪和内心活动，寂寞、痛苦、纠结、忐忑……一帧帧人物百态，十分贴合故事情节发展，相当成功。
最后，主演很不错。女一号很有气质，亦钢亦柔，表演游刃有余，角色把握到位出色。女二号演活了第三者无辜而无奈的一面。男主角则是情绪和外表并重。
所以，这是一部值得回味的剧。
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