《致青春》获赞 看国外青春剧如何制作

说起青春，每个人记忆里总会有许多动听的故事，重温青春似乎也变成这个春天最有意义的事，赵薇的《致青春》首映获赞，让我们一起来看国外青春剧是如何制作的，下面是澳大利亚青春剧《蓝调花期》的幕后制作解析，还有非常详尽的创作手记。《蓝调花期》获得 AACTA 最佳电视剧奖，这是澳大利亚电视的最高奖项！

此文非常详尽地记录了摄影师和剧组在拍摄这部青春剧过程中的创作思考与制作过程，本片由Alexa、Epic 、BMCC、EOS C300 联合拍摄完成，使用最古老的镜头，创造出独一无二的怀旧影调，绝对值得收藏。

《蓝调花期》预告片（网络先行版）

蓝调花期》是一部澳大利亚的标志性小说，故事发生在70年代的克罗纳拉（悉尼南部的沿海郡名），本片故事设定在歧视女性的海岛文化背景里，残酷并且真实地记录了两个好朋友的成长经历。

《蓝调花期》的狂热迷非常多，无论书还是电影都被澳洲佬们作为家庭必看的读物。编剧John Edwards和出品人Imogen Banks对那些有潜力搬上荧幕的故事，总有敏锐的洞察力。

为什么选择原著发生地作为拍摄地点 ？

这其实是 John Edwards 内心里某种形式上的情感。他也出生在那个时代，他知道在克罗纳拉，而非其他地方来拍摄这部电视剧的重要性，并且没有一个镜头是在棚内拍摄的。事实上，我们尽量尝试去书本里提到的每一个地点来拍摄。那就意味着，在克罗纳拉的沙滩上拍摄，从克罗纳拉南部一路直到格林希尔。

有意思的是我们发现一些被认为是局限的东西好像转变成了有利因素。基于原地点的拍摄在真实性方便似乎总是具有绝对的优势。事实上在靠近故事发生原地点拍摄也为故事本身注入了一种前所未有的可信度。几乎没有搭建的场景，除了原地点和少量制片人为我们选择的景。

《蓝调花期》是关于两个小女孩之间的友情。这种强烈的友情发生在70年代男权海岛的文化背景里，充满了澳大利亚既悠闲又蛮荒的本土特色，海岛上的年轻人之间有着一种特殊的规则，不同种族之间也有一些特别的礼仪。

对于我来说，这是女孩们强烈纯真的友情与蛮荒的海岛文化的一次残忍碰撞，他们之间有一个相互融合和接纳的过程，包括女孩们之间也一样。

谈到《蓝调花期》的创作，导演表示：“我们其实并没有真正想要怀旧的东西。我们想要更诚实地叙事，就像书里那样。我们希望感觉能够恰到好处。情感基调对于我们来说是放在首要位置得，不想让它成为对逝去时代的粉红追忆之类的泡沫剧。”

剧本正如小说一样在某种程度上是激进的，没有批判性。无论好坏，最好还是让观众自己去判断我们这两个女孩。

我们没有加以粉饰，也没有夸张或浪漫的版本。只是想呈现故事，不加以美化。保持原始的表达，我们也感觉到女孩们自己的角度更真实。也没有大于情感的强加上去的音乐表达。我们在前期就决定不用通常的镜头表达。

在和执行导演Glendyn Ivin讨论的时候，我们想让《蓝调花期》看起来像现场表演的感觉。一开始很难找到合适的影调，但是再一次读完小说后，我明白了为什么它只能是非常年轻的女孩才写得出来的。我们想尝试捕捉到同样的一种没有自我意识，未经反复思考的基调，感觉像是真实的流露。《蓝调花期》是未经雕琢的。我们想要那种有点生硬和不合时宜的年轻人习惯。

通过两个设计元素，如何将他们融入到拍摄风格本身。我们希望画面也同样具有那种纯真感。在我们进入技术性比较强的探讨之前，这里先给大家看一些《蓝调花期》的片段，都是用BMCC拍摄完成的：

BMC 拍摄的画面

我们探讨了使用Super 16摄影机来拍摄的可能性，其作为电影起源的16毫米，可以作为一种微妙的方式来叙述那个时代。
对于电影摄影师来说，像Alexa和Epic这样的数字摄影机已经拥有强大的性能及画质，但是，我在想是否有一种方式能够制造出一点缺陷或瑕疵。创造一些很随意的画面，不需要那么完美的。电影中很多奇妙的画面其实也是意外中出现的。我可以改变正常的进程，它实际上是通过错误的化学反应来完成的，甚至也可以故意曝光不足或曝光过度，都可以创造一种有趣的视觉效果。

我们探讨了使用Super 16摄影机来拍摄的可能性，其作为电影起源的16毫米，可以作为一种微妙的方式来叙述那个时代。
对于电影摄影师来说，像Alexa和Epic这样的数字摄影机已经拥有强大的性能及画质，但是，我在想是否有一种方式能够制造出一点缺陷或瑕疵。创造一些很随意的画面，不需要那么完美的。电影中很多奇妙的画面其实也是意外中出现的。我可以改变正常的进程，它实际上是通过错误的化学反应来完成的，甚至也可以故意曝光不足或曝光过度，都可以创造一种有趣的视觉效果。
对于数字摄影机来说更难去做到这一点。在某种程度上，它们都太完美了。所以，我们更多的去寻找一些其他可以创造出有趣的效果的方式，如从场景设计，布置灯光的方式等。

有一段时间，我们甚至还玩过变形镜头。但是Alexa 4×3摄影机当时还非常新，不是很容易获得，所以我们使用 2X变形镜头，裁切1.78:1的画面在1.78传感器上，效果大大的赞！我真希望1.3倍的变形镜头可以找到，这样我们用4×3传感器的摄影机拍摄，像Alexa，就可以有1.78的变形了。

使用老式镜头给我带来了一种独特的不完美视觉效果，而且我不得不说，这些老式镜头的表现力实在太赞了！这些镜头所有的光学故障和缺陷给我们原始感的画面，而且独一无二。换句话说，这些镜头给我们带来了RAW，和我们一直追求的未打磨画面。

长镜头的拍摄

在原先的场景里，女孩们冒险远离南克罗纳拉海滩去往格林希尔海滩，尝试接受格林希尔帮。这部分场景大都使用 150-600MK2 佳能长镜头加上 25-250 库克 和 Angenieux拍摄较广的镜头。这是一个比较难把控的场景，因为剧组人员众多，在沙滩上，还有骑马的人等，画面很容易出错的场景。

长镜头能够创造真正独特的视角，也有助于消除不必要的背景人物，尤其是我们不能掌控整个克罗纳拉海滩的情况下。很多时候背景里忽然出现几个人，穿着现代服饰带着他们的狗狗在散步，就糟糕了。小麦色的衣服颜色出现是最坏的情况。我们还有一个冲浪单元使用RED EPIC拍摄的。主要是因为其较小的尺寸和高速模式。还有一些水中的场景，使用Alexa拍摄，也启用了高速模式。

冲浪镜头的拍摄如下：