《云图》很复杂？四个维度看懂《云图》

六个关键词：主题宏大、结构创新、视觉饕餮、化妆神奇、剪辑教科书、命运交响曲

《云图》看似复杂，6个不同时空的故事，从工业革命如火如荼进行的1850年延伸到人类文明衰落后的未来， 浓缩在一部137分钟的电影里（仅指内地公映版），不同的片段以平行蒙太奇的剪辑手段进行，信息量井喷到仿佛有些让观众接受不过来。但我要说，其实《云图》本质很简单，它可以简单到归纳成一句话：这是一部讲诉人类文明和个体在时间之箭中经历不同的轮回更替，但在时空跳跃中唯一不变的还是人类善恶本性的电影。

《云图》更可以说是继《黑客帝国》来，又一部以如此形而上，甚至有些唯心主义讲述人类终极未来命运的电影。只是这次，更多的主题意旨放在了终极人性和社会学意义上，即人性导致文明的衰落和更替轮回，而不是之前在《黑客帝国》的人工智能是否能够超越人类那类更玄奥的哲学思辨。是以《云图》一口气看下来，其实很清晰好懂，并没有外界传说那么“烧脑”，它的复杂性其实主要体现在其结构的精巧性和对称美之上，以及三名导演的鸿伟大志，意图超越《党同伐异》这部电影史上以玩剪辑和结构著称之电影。所以，只要观众能理清前半小时的内容，理解影片的后继发展其实是水到渠成的一件事。

继《黑客帝国》后 又一次逼近人类未来命运终极命题的电影

“文明的衰落”这一课题一直是现代社科学者对文明最大的忧思和政治经济学终极命题之一，它起源于工业革命时，近代学者发现曾经存在地球上，已经发展到很高水平的几大古文明突然销声匿迹，不知所终，最著名的有亚特兰蒂斯文明和玛雅文明，这激起了人们的好奇心。该课题发展壮大在20世纪，人类经历过残酷绝伦的两次世界大战后，进入核武器可以相互毁灭、同归于尽的冷战时代，人类突然发现，原来人类文明是如此脆弱，它摇摇欲坠，唯一的支撑点在于人类对光明、真理、善良的追求上，而环伺周围的全是丑恶的人性和社会制度，贪婪和无休止对于物质的欲望随时可以让文明坠落。正是在这个基础上，上世纪七、八十年代，社会学者提出了“文明崩溃论”和“文明循环论”，大卫.米切尔的原著则极好地使用文学的角度来阐释这一严肃命题。

这个命题也深合三位导演的心意，沃卓斯基姐弟以前执导的《黑客帝国》四部曲（包括前传的动画片）和负责监制的《V字特工队》全是讲诉人类社会的兴衰成败，尤其是诟病制度对于人类的约束，汤姆.提克威导演则以《罗拉快跑》的巧妙结构和《香水》中对人性的深刻认知，博得导演席的一位，得以来执导这部浩瀚的史诗之作。

全片观毕，原著主题的贯彻可以断定为完美执行无疑，文明延续与否在于人类自身对于命运的把控，在于善与恶的一念抉择之中，同时也讴歌了信念、自由、和勇气能够战胜奴隶制、极权、贪婪。电影相较原著，能更好地使用视听元素放大原著中这些闪光点，音乐配合剪辑的节奏感，加上那些最难忘的饱含哲理的台词深深打动人心，让观众激赏不止：“无论如何，我绝不会向暴力犯罪屈服”、“自由一词其实被滥用了，只有真正受到限制的人才真正明白自由的意义”、“如果需要，也当以死去唤醒人们对真相的认识”、“灵魂的价值不过像无边无垠的海洋里的一滴水，但没有滴水，何来海洋？”“从子宫到坟墓，我们和其他人紧紧相连，无论前生还是今世”。相信喜好原著的人会因这部电影激起更多的想象空间，而更多的观众则会因为这部电影去思考人类文明发展的未来。

灵修轮回的新阐述 化妆表演结合的新范例

整部电影最有趣的地方应该是几位电影圈的大腕化着不同的妆演出六段不同时空下的人生，隐喻着人类个体因果和轮回——这部电影的又一重大主题，三位导演仿佛都笃信东方文化意境下的印度教和佛教，是以用12位主演拍摄出的六段不同的人生看似毫不相干却又环环相扣，都是善与恶的交锋，都在“争取自由、追求善果”之际又改变了他人生活和人类历史的进程，不同的灵魂完成了六次轮回，用全球化的眼光在五百年间，展现了一次人类文明的交替演变史，同时化妆和表演还能在影片时间线中，协助角色巧妙地前后呼应且彰显主题，实在精妙绝伦。最典型就是片尾裴斗娜饰演的星美451被处决时，她所说的对于相信人有轮回那段话，镜头马上接上一扇门被打开，吉姆.斯特吉斯饰演的亚当.尤因回到家中被裴斗娜扮演的妻子所拥抱的感人镜头，同一演员饰演的不同角色安插在不同段落都具有极其精心的考量，暗中契合着轮回的主题：“世间每一次相遇，都是久别重逢。”

再譬如汤姆.汉克斯扮演的数个角色，从“亚当.尤因的太平洋历险”章节里阴险狡诈的亨利.古斯医生，到“卡文迪什飞越老人院“章节里的憨直粗鲁的伦敦佬霍金斯，再到人类衰亡后的“扎克里的逃亡”章节里重新焕发勇气，从而拯救了人类的扎克里，每一个角色，汤姆.汉克斯都能演绎出属于各自角色的不同味道，且用神奇的化妆术让这些角色更为栩栩如生，尤以那个伦敦佬霍金斯最为出彩，一口利落的伦敦腔，粗野张狂的举止，令人心悸的刺青、草菅人命的快意，都让人很难相信这是很少扮演负面角色的汤姆.汉克斯。同时值得提醒观众的是，他扮演的角色从亨利.古斯到扎克里，是人性从极恶到极善的一个演变。同时海莉.拜瑞扮演的从土著奴隶到拯救人类的先知，雨果.维文扮演的奴隶商人到灵魂魔鬼老乔吉都巧妙诠释着一个主题：宿命论从此有了个制约条件，前世的灵魂决定的善恶抉择，后世的灵魂必受牵连。雨果.维文扮演的角色一个比一个邪恶，最后沦为撒旦的化身，便是佐证。

其他演员的精彩演绎和精湛的化妆术造成的惊愕和错觉也不逊于汤姆.汉克斯，譬如刚因《007之天降危机》里扮演新出场的Q博士而为内地观众熟知的本.卫肖，《哈利.波特》里饰演魔药学教授霍拉斯·斯拉格霍恩，这次在《云图》里扮演蒂莫西.卡文迪什的吉姆.布劳德本特尤让人惊叹。也因为他们各自的精湛表演使其各自担纲的两个篇章“西德海姆庄园的二重奏”和“卡文迪什飞越老人院”在整部影片里最为出色。大卫.米切尔在看完《云图》后盛赞吉姆.布劳德本特简直就是卡文迪什灵魂附体，无人再能取代这一角色。

至于内地观众期盼的周迅的表演，因为影片篇幅所限，她只能演绎三个角色，且唯一有足够戏份的仅“星美451的觉醒”篇章，因裴斗娜是主角抢了绝大戏份，是以周公子并未出彩。但观众要完全明白周迅所扮演哪三个角色也殊不容易，这有待于未观影的观众自行去挖掘乐趣，尤其片末关于化妆的彩蛋千万不能错过，你会因漏看或错看某位演员扮演的角色而惊叹不止。



比《党同伐异》更繁复更精巧的结构 足以影响电影史

最为影响电影史的电影大师非D.W.格里菲斯和谢尔盖-爱森斯坦莫属，前者在《党同伐异》里首先采取了四段式的多线索故事，以巴比伦的覆灭、耶稣受难、法国圣巴托罗缪之夜大屠杀、现代美国劳工冲突和司法公正四个故事推进，四段故事并不在一段时空，但都关照于一个主题，同时彼此各有照应和衔接，多线索平行叙事从此成为众多导演叙事的主要尝试技巧之一；后者则独立发展了有意涵的时空人地拼贴剪辑手法—又名“蒙太奇”，成为电影标志性的艺术手法，两者都开创于电影萌芽的早期岁月，一直延续至今。

《云图》最了不起的地方在敢于突破《党同伐异》里的四段平行叙事法，同时能结合爱森斯坦的蒙太奇制造了非常精巧复杂的戏剧结构。这完全体现在影片的剧本和剪辑上，被影评人们誉为“爱森斯坦电影平行对列蒙太奇的伟大复兴”。要知道2010年轰动内地的《盗梦空间》也只完成了四段不同时空的嵌套，而《云图》仿佛俄罗斯套瓷娃娃一般让六段时空相互嵌套，同时，六段故事相互激荡，你中有我，我中有你，从而衍生出千万种气象。千万不要以为你能辨认出每个角色你就看懂了故事，也不要以为你能记住点题性的台词你就明白了主题，《云图》需要和值得反复咀嚼，无论你看没看过原著。

我个人最喜欢《云图》结构上的精巧还在于剧本和剪辑善于捕捉篇章与段落之间不同切换点的时机，用类似交响乐的技巧，叙事性、描写性、抒情性、风俗性等手法将六段故事融为一体，节奏顿挫分明，从而产生各章节汇总后的共鸣。印象很深在影片里的两个高潮段落，一是星美451和张海柱逃离联盟的第一次追杀，在两座高楼大厦中的紧张逃离段落和海上黑奴奥图瓦放下主桅的顶帆，以及路易莎.雷偷闯核电公司办公室被人撞见交织剪在一起，让人紧张得透不过气；另一幕用《云图》的主题曲《云图六重奏》贯穿星美451的被处决、扎克里和先知联袂对抗科纳人的殊死搏斗、罗伯特.弗罗比舍的自戕和临别前辞别同性爱人的浪漫气息，荡气回肠，让人动容。

同时《云图》还具备六种不同电影类型，六种故事载体、六个不同子主题融于一部电影的崭新尝试。六种不同电影类型分别是爱情、探险、科幻、喜剧、悬疑、动作；六种故事载体分别是书信、日记、小说、电影、档案、口头传说（原著亦如是），六个不同子主题则分别是信任、背叛、巧遇、逃亡、希望、勇气。最让人佩服的还是对人类六种社会形态的针贬：奴隶制、公司制、社会上下层、极权、养老继承和家族纠纷、部落与种姓。三位大导演努力在电影风格上的大胆创新必定被记载入并改变电影史。

褒贬两极  中外如何看待《云图》？

《时代》周刊在2012年末时把《云图》列为年度十差电影之首的“壮举”激起了影评人和普通观众的极大反击。在北美著名影评网站Rotten Tomato烂番茄中，观众对《云图》的评分都大幅度高于影评人对《云图》的评分，而美国最权威的影评人之一罗杰.依伯特则直接给了《云图》满分的评价：“可以肯定的是，这是有史以来最具野心的电影之一…绝没有让我半点无聊。”评价为何如此两级？

最具争议性的话题依旧是围绕着《云图》复杂的故事架构。不少国外观众表示看不懂，这也难怪，东西方文化的不同造成了对人死后只有“天堂”和“地狱”理解之分的观众难以接受东方文化里的“轮回”一说，这个道理不是一朝一夕就能明白过来滴，所以，少了“轮回”观念的观众就类同于少了一个关键词入手，难以理解整部电影的内涵，而已经看过该片的东方观众，则大部分表示理解且喜欢这部电影。

我认为《时代》周刊指责的完全没有道理，个人认为《时代》那帮编辑完全没有看懂这部电影且自以为是，一个做时事综合评论的媒体既没有势力，也缺乏远见，对一部充满先锋气息的电影了解不足就哗众取宠，完全丧失了作为一个有公信力媒体的立场。

我认为《云图》只有两个缺陷，其他都是完美的。第一个缺陷是因为时长和六个故事分摊全片，每一个的故事讲得都不够圆满，所以单拎任何一个子故事独立出来的话，很多人大概会因为老生常谈或者俗套狗血的剧情而不喜，是以影片只能在最大程度上用结构和主题的共鸣弱化这种感觉，若观者没有体验到这个共鸣的感受，那么他就会觉得本片并不入流。另一个缺陷是后未来世界两个章节的美术概念设计和特效制作还是不够强力，相比以往三位大导尽善尽美的作品来说，电影里这两个子故事的特效和美术显得有些“脏乱差”，不知是因要完全忠实原著描写细节的缘故，还是因为独立制片造成资金捉襟见肘而造成的，甚为可惜。

而被内地观众诟病的是《云图》从北美公映版的172分钟删减到了中国内地公映版的137分钟，整整削减了35分钟，但就我于1月27日看的内地版本来说，这个问题不大，可以说对理解整片剧情的影响微乎其微，相反，大部分删除的都是节奏拖沓的段落和情色镜头，还有一部分跟主线情节无关的细节。对看过两个版本的我来说，两者最大的区别在于内地公映版减少了一些情感共鸣的地方，少了一些书中的细节问题，譬如扎克里那段里三个预言中的关于第二个预言的证实不翼而飞了。是以，极度追求完美的观众朋友可以看完院线电影后，再找国际版本比较下两个版本的不同。




补充六个观点附在其后，叫“《云图》评论六连发”

1、胎记彗星的寓意：象征灵魂在六道轮回里既可回归也能消亡或解脱，而这关乎片中角色的善恶选择。这段我补充下网友@KlNLEE补充和小知识：佛教继承了古印度文化中婆罗门教的六道轮回和因果的说法，指的：天、人、阿修罗、畜生、饿鬼、地狱之六道。只有欲界里才有六道轮回（这个后面又有人说色界和无色界都可以轮回），色界、无色界便是跳出六道轮回，称为解脱。

2、原著的星美451故事更富深意，类似黑客3的结尾，我强烈建议感兴趣的朋友找来看看。原著中说明了统治人类的克隆人公司只是给群众一个宣泄口（反抗军其实本身是政府的人） 但没想到促进了地球殖民地（包括外星球）克隆人和公众的大暴动，促使星美最后成为精神图腾；

3、星美451故事发生的地方是新首尔，但不一定在地球上 所以有暗中警示观众的意味，全球变暖和环境恶化的结果；

4、云图“主角”是轮回中的善恶的灵魂 而不是具体的角色 剧中角色只是灵魂的寄寓体 是以以往看待传统叙事中如何塑造主角的模式无效，且不是主角在一个时空的叙事嵌套，也不是群像戏的传统归类，所以无惧角色扁平化。六个篇章共鸣可以找到对主题的思索和激荡，叙事模式是片段式+互相嵌套+环形结构。

5、云图不是假大空 它是深思熟虑后对人类文明前景的担忧，用中国时下语境的话说：是人类的精神文明建设跟不上物质文明建设。而且加入三位导演杂七杂八学到的，关于东方对于轮回转世的一些笛卡尔混合庄子式混搭思辨（好怪咖…），从西方研究东方哲学和文化的角度看这个问题，也很有意思。

6、该片评论两极化的原因是在于角度问题，我觉得应该注意的是：对本片的评价不仅仅是对故事的看法和对手法、技巧的评价，或许更应加上对灵修和生命的本质的一些认识，还有对人类文明前程的思索。

我认为它是一部留得住的电影，但不足之处也很明显，一些陋见，欢迎围观和拍砖。

《云图》第一时间去影院看了，看完之后很失望。之后陆续在网上看到有关这部电影的评价，发现大部分影评都对这部片子做了非常深刻剖析，可以说是升华到了一个境界，这是我在其他电影中少见的，然而这也是我对本片最反感的地方，我只想问，作为普通的电影观众，我为何要绞尽脑汁猜想导演的意图，挖空心思寻找导演埋下的伏笔，我为什么非要看过原著才能明白其中的联系，这就叫尊重原著吗？说白了，人类的轮回存在着太多的变数与不变，你导演怎么解释都能解释通，因为这个命题本身就没有标准答案。总之，我还是非常坚定地认为这是一部失败的电影。

《云图》第一时间去影院看了，看完之后很失望。之后陆续在网上看到有关这部电影的评价，发现大部分影评都对这部片子做了非常深刻剖析，可以说是升华到了一个境界，这是我在其他电影中少见的，然而这也是我对本片最反感的地方，我只想问，作为普通的电影观众，我为何要绞尽脑汁猜想导演的意图，挖空心思寻找导演埋下的伏笔，我为什么非要看过原著才能明白其中的联系，这就叫尊重原著吗？说白了，人类的轮回存在着太多的变数与不变，你导演怎么解释都能解释通，因为这个命题本身就没有标准答案。总之，我还是非常坚定地认为这是一部失败的电影。