沃尔特·默奇：剪辑的六条原则

　　在做出好的剪辑决定的六大原则中，我个人其实把这种保持三维空间连贯性的原则，放在最低一层。放在首要位置的是情感，而情感，如果真还能教的话，也必是电影学院最后才教你的，因为它无从定义，难以应付。你想要你的观众怎样感受？如果他们对全片从头到尾的感受正好是你要的，你就算是做足了自己的功课。人们最终记住的不是剪辑，不是摄影，也不是表演，甚至不是故事，而是情感，是他们的感受。

　　一个理想的镜头切换（对我而言）需要同时满足以下六个条件：

　　（１）忠实于彼时彼地的情感状态；

　　（２）推进故事；

　　（３）发生在节奏有趣的“正确”时刻；

　　（４）照顾到观众的视线在银幕画面上关注焦点的位置；

　　（５）尊重电影画面的二维平面特性，即三维空间通过摄影转换成二维后的语法（比如１８０　度轴线）；

　　（６）尊重画面所表现实际空间的三维连贯性（人物在空间中的位置和与其他人物的相对关系）。

　　按重要性排列如下：

　　（１）情感　５１％

　　（２）故事　２３％

　　（３）节奏　１０％

　　（４）视线　７％

　　（５）二维特性　５％

　　（６）三维连贯性　４％

　　在实践中你会发现，前三项（情感、故事、节奏）是极其紧密地联系在一起的，这种联接的力量，堪比一个原子核里面维系质子和中子关系的力量，这是已知的最强大的力量，剩下的三项之间的关联性越往下就越弱。

　　很多时候所有六条原则都能得到很好的满足，照顾了三维空间特性、银幕平面性、视线，这时节奏、故事、情感也正好到位。如果可能做到，目标当然永远是这个，不应妥协。

　　我这里提出的其实是一个优先顺序问题。当你不得不放弃某一原则时，不要用牺牲情感性来照顾故事，不要牺牲故事来照顾节奏，不要牺牲节奏来照顾视线，不要牺牲视线来照顾平面性，不要牺牲平面性来照顾三维空间的连贯。