不是谁都能拍童年

童年和成年的区别在于禁忌，私密性和一些成人世界不可言说的一切，童年在当下文化（图像）冲击到已经快消逝的境遇下能够保证最干净的童年已几乎不可能。 电影里表现童年最大的困难一定是成人化的思维容易带入导致童年会符合成人的标准和世界观。最真实的童年或许不是靠回忆所能展现，回忆越凶猛离真实不定多遥远。

特瑞吉列姆的魔幻世界是如此的怪诞和充满距离感，如同梦境般四处游走，各种想象力的无缝对接很难用一般的看片思维去接纳，因为这不是你的逻辑，这是你孩童时期的逻辑，你难道忘记了？
在我看来，试图照搬记忆是一种徒劳，任何感情都必须经过提炼才更接近于情感，当然提炼出来的必须具有共性并引起共鸣。
涨潮海岸从类型来看基本上属于魔幻现实主义的影片，但这里希望探讨一下为什么影片让我看完觉得这就是童年，而且如此干净，如此地接近童年。
首先应该确定一点，那就是儿童世界和成年世界的区别，无禁忌，无道德约束，社会属性没成立等。这是保证纯粹的根本，有了这一点一切符合逻辑不符合逻辑都能成立，对，首先是找到儿童世界的逻辑。
影片中罗斯对于母亲，父亲的死亡全然没有悲伤，反而死亡给他带来了过家家般玩耍的理由，和弱智的迪勤沟通毫无障碍，对蒙面母亲的恐惧等，这些是儿童的特质，儿童是最接近动物的阶段，让社会契约，伦理道德滚一边去。
影片的美术可谓是再恰当不过，黑色怪诞的美术设计让全世界都成为罗斯的游戏世界，任何角落都成为儿童快乐的理由。为什么怪？因为这是儿童眼中的世界。断头芭比，兔子洞，废弃汽车，阁楼，成人世界的假发，衣饰，口红等在这里的功能都只是玩具。
区别于现实主义摄影风格，影片大比重的倾斜，大广角构图，私密的摄影角度在视觉上直接造成一种虚幻，鬼魅的效果，这种不真实感反而是另一种真实，这种经验是同年时身在其中且不知，长成人后而不能体会的。
另外就是对话，语境的问题。儿童和成人永远不在一个语境里，这种错位是一道鸿沟并不可能逾越。迪勤能和罗斯沟通是因为弱智，这样才能对等。而成人里的蒙面幽灵母亲和她之前永远不能理解各自，互相眼里都是怪物。
以上这些个人理解为制造童年感的基本因素。只有从自身，现在的状态里抽离出来才能进入童年通话般的世界去体会童年经验。
好电影应该是创造一个世界，而这个世界和你是如此没有关系你还能去感受它。
梦是最接近电影的一种东西，假如能把它照搬到银幕，可惜一切在我们醒来时就开始消逝殆尽。