电影配乐——为电影加点盐

　　电影中的音乐就像食物中的盐一样，没有音乐，电影将缺少灵性，食而无味，而电影中的音乐的作用不仅是撑起影片的气氛，它更像是和观众的互动的工具，挑逗着观众的各种情感。音乐又像是一篇未完待续文章最后的省略号，文字就因为多了这几个点便引起读者的无限遐想和回味，音乐就有这种让电影情景延伸的作用，它或是将你推进银幕，让你更真切的享受酣畅淋漓的快感，或是用悠长的旋律令你如影片中的人物承受变故和伤痛，电影中的情景是另一个世界，而音乐就像是电影的推手，将观众带入这个世界，让电影更真切，更深刻。

　　熟悉昆汀电影的人知道导演对音乐运用的驾轻就熟，这位鬼才从来不吝惜在电影中对音乐的运用，昆汀说：“我一般不会找人特意为电影写配乐，因为我不相信任何配乐作者……在我看来，音乐对一部电影太重要了，我才不会随便找个什么人．．．．．．”，导演昆汀的脑袋就是一个曲库，从中截取就像是和最棒的配乐大师合作。昆汀的影片中音乐有时会为实打实的血肉横飞添点节奏，为观众的视觉爆点添点作料，亦或是随性小觑的玩赏，只要你能随着音乐扭扭屁股就已达到目的，伴着爆炸和枪战来点摇滚已是老套，毕竟不羁和狂放是昆汀电影的本性，而粗鲁的血肉相搏再配上优雅的古典乐才带劲～昨天《低俗小说》上演的扭扭舞配上爵士味浓的舞曲，暴力男女瞬间开始耍萌，而最近的《被解放的姜戈》又掀起黑奴反抗暴力，搭上沉重的众人合唱，衬着黑奴们挣破手镣脚镣，马上踏上反抗的征程。影片除了节奏感强烈的旋律外，还大量的出现乡村吉他的痕迹，填了些许娓娓道来的细腻。







　　《姜戈》中血肉飞溅

　　东方导演对于意境的追求致使他们对电影音乐的选择尤为苛刻，而音乐对于电影的意境就是一剂灵药，让情境在几尺的银幕间鲜活起来。电影中对中国古典乐运用最为传神的当属《卧虎藏龙》，影人们从不会吝惜为这部横看竖看都堪称佳作的电影在音乐方面在锦上添花。大提琴声荡漾着月下的竹海，由轻快的笛奏带起的鼓声则像是为飞檐走壁的玉娇龙填了双翅膀，令其行走于无形。大提琴声的怅然和伤感贯穿整部电影，透露着深邃的东方韵味。另一部电影《断背山》的电影配乐同样让人称道，影片用单纯的吉他，舒缓的旋律，轻松勾勒出断背山的纯净和美好。同样《少年派》也一样，具有浓郁印度风情的配乐为影片增加很多神秘和安详，导演对音乐的严格选择也让导演多次受到奥斯卡最佳配乐的肯定。









　　通过后天修炼成为单簧管音乐家，伍迪艾伦的兴趣还不止电影，大爱爵士乐的伍迪当然也将他的音乐偏好渗透到他的电影中，《午夜巴黎》片头将镜头全面的扫视一下巴黎，算是给巴黎做了会旅游宣传，配上单簧管音乐悠悠响起，像是挟着旖旎的巴黎风光翩翩起舞，挑逗观影者对这座城市的爱恋，在导演的电影中，音乐像是暧昧的发酵剂，引起一段又一段的爱情故事。浪漫的城市，美丽的邂逅，似乎是导演不变的主题，但影迷们却还是一次又一次的沉浸其中。笔者对《午夜巴塞罗那》的痴迷远胜过导演的其他作品，而伍迪在这部电影片头添加了一曲节奏较快音乐，铺垫起城市浪漫的让人窒息的氛围，热情而充斥着艺术感，似一点即燃。

　　电影中的音乐像是食物中的盐，为电影添加灵性．．．．．．