朱塞佩.托纳托雷经典三部曲

2008年奥运会期间举办了一场国际电影大师拍北京的活动，世界各大知名导演皆参与其中，其中一个并不为国人所熟悉的意大利导演凭借《重聚》一片讲述了相别多年的师生久别重逢这一简单故事情节，却深深打动了无数观众。尤其破损的毕业照拼接上的那一刻，幽咽的小提琴声响起，引发了无数人对时事变迁的感慨。他就是朱塞佩托纳托雷，全球最会讲故事的导演，也是我个人最为崇拜的导演。

朱塞佩·托纳多雷是意大利写实电影流派的新贵导演，1956年出生于意大利黑手党的发源地---西西里岛，西西里岛也是其电影中提及最多的地方。由于家境艰难，托纳托雷年少即辍学，最初的职业是当摄影师，他拍的照片被刊登在不同的摄影杂志上。16岁时他参与了皮兰德罗和菲利波的两出戏剧，这以后他开始涉足电影，其电影作品曾多次参加国际比赛得奖。他首次导短片就有佳绩，1982年在意大利萨莱诺影展中曾以长篇纪录片得奖。1985年编导首部剧情片《被称为教授的男人》，此后他导演的电影作品也几乎都由自己编剧。1988年32岁的时候执导第二部影片《天堂电影院》在戛纳电影节得评审团大奖，次年又获得奥斯卡最佳外语片奖； 1998年42岁时编导的史诗巨作《海上钢琴师》，捧回意大利大卫奖最佳导演奖；2000年44岁编导了《西西里岛的美丽传说》。《天堂电影院》、《海上钢琴师》、《西西里的美丽传说》并称托纳托雷经典三部曲。

《天堂电影院》

真正让朱塞佩·托纳多雷名震江湖的是1988年的《天堂电影院》，影片讲述意大利西西里岛的一个精灵般的小孩子多多，因为喜欢电影，他与电影院的放映师艾佛多建立起亦师亦友的感情，而艾佛多也在小孩的人生旅途中充当了引领者的角色。多多成年之后与富家女艾琳娜擦出了爱的火花，但艾佛多欺骗多多艾琳娜要与其分手，让多多独自一人远离家乡，去实现自己的梦想。一晃30年过去，直到听到艾佛特的死讯，才唤回他儿时的记忆，已是大导演的他重回故地，看到破败的天堂电影院，不禁触景生情。在破败的电影院中他找到了女友30年前给他留下的便条，原来这30年孤独奋斗的生活皆是由艾佛多一个善意的谎言引发。天堂电影院最终被炸毁，一代人的回忆灰飞烟灭，老人们满怀失落，年轻人们却在废墟前谈笑风生，历史仿佛注定会被遗忘。该片主线是关于一个男人对于爱情、友情、亲情以及自身梦想之间的抉择，这是一个简单的不能再简单的故事，但那份对回忆难以割舍的情怀却让我们一个坚强的男人身上读到了孤独与沧桑。

• 经典台词
  

日复一日生活在这儿，你会以为这里就是世界中心，一切不会有任何改变。如果你离开一两年，再回来时，你会发现人事全非，属于你的都已消失。你必须离开这里一段时间，直到你有所成就再回来，回到这个你出生的地方。现在不行，你此刻比我还瞎。生活和电影不一样，生活难多了。

不准回来，不准想我们，不准回头，不准写信，不准妥协，忘了我们！如果你办不到回来了，我是不会让你进我屋子的，明白吗？不论你做什么工作，要去爱它，就像你爱放映机一样。

《海上钢琴师》

没有一部音乐片能让一个准音乐盲重看五遍而不厌倦？当然有，它就是《海上钢琴师》。难怪欧洲电影人对美国电影一直不屑一顾，这部由意大利大师托纳托雷执导的片子不逊色于任何一部美片。只要有法国和意大利这样充满了浪漫拉丁色彩的国度，就永远有来自欧洲的片子与美片争锋。

影片主角1900一生都在海上，那艘客轮就是他的家，他的执着就是对海的依恋，海是他的宿命。

　　周而复始的人来人往、悲欢离合、人间万象，一幕一幕的在他面前上演，他似乎已看尽了人间的繁华、冷漠、凄凉与虚伪，也看尽了人生。

　　“我宁可舍弃自己的生命，也不愿意在一个找不到尽头的世界生活，我之所以走到一半停下来，不是因为我所能见，而是我所不见……”。

　　在陆地上，他掌握不了自己的命运，他也无法操纵那么多的选择，他的能力仅限于用88个键子所创造出来的世界，所以他选择了不变。船就是他保护自己，囚禁自己的地方，同时也是他与红尘隔离的地方。没有身份证，没有出生证明，这些都不是阻止他去陆地的牢笼，真正是牢宠却是他的心，是一个在他的心中永远的家。巨大的游轮就是他的家，音乐就是他的精神支柱，对于外界的不可知与不确定，他只有幻想、好奇与极大的恐惧。而维珍尼亚号才是他唯一的方向，在这里，他有时像个顽皮自在的孩子，有时却又孤独的叫人心酸，孤独的艺术人生与无尽的大海也就是他的宿命。

他是纯粹的天才，他的个性是天才与幻想交融，他没有下船，他选择了他的幻想世界，他的懦弱似乎有些不正常，有些不可思议，但什么是正常的？如果上帝只让你选择拥有一样东西，一千个人有一千个选择，但1900会选择音乐，1900之所以能打动人，正是源于他对音乐已经执着到变态的地步。

• 经典台词
  

冬天的新奥尔良美极了，在三月，你总能遇到那样的午后。浓雾滑入，飘浮在街灯下，淹没了万物。一切像被白色的刀刃抹过，仿佛施了魔法，房子失去屋顶，树木失去枝条，圣路易斯教堂失去了塔尖。

在甲板上我感觉好极了，我看起来真像那么回事；可是在陆地上，我根本看不到尽头。在船上弹钢琴的时候，我主宰一切，我用音乐能满足所有人的愿望；可是下了船，我只能听凭上帝主宰，我看不到我的未来。谁能面对无数诱惑仍然坚持自己想要的？到那时恐怕连自己是谁都他妈的忘了。

我生在这艘船上，我只能这样活着，陆地对我来说是一艘太大的船，是一个美得过头的女人，是一段太长的航程，是我不会弹奏的曲子。我离不开这船，大不了，我的人生可以提前谢幕。我不为任何人而活，除了你，谁也不知道我的存在，你和我一样，是人群里的异类，对孤独你得习以为常。

我见过无数次人们在码头上互相道别之后，转身就走，神色漠然。但是当我和1900说再见的时候，道别却成了最伤感的事情。虽然表面上笑着说“回头见”，但是我们心知肚明，这次分离就是永别。有时候从零开始是必要的，你得回到起点，这并不是结束，除非你有一段拿得出手的好故事。

《西西里的美丽传说》

当我还只是十三岁时，1941年春末的那一天，我初次见到了她。那一天，墨索里尼向英法宣战，而我，得到了生命里的第一辆脚踏车。”

　　她，撩著波浪状黑亮的秀发，穿著最时髦的短裙和丝袜，踏著充满情欲诱惑的高跟鞋，来到了西西里岛上宁静的阳光小镇。她的一举一动都引人瞩目、勾人遐想，她的一颦一笑都教男人心醉、女人羡妒。玛莲娜，像个女神一般，征服了这个海滨的天堂乐园。年仅十三岁的雷纳多也不由自主地掉进了玛莲娜所掀起的漩涡之中，他不仅跟著其他年纪较大的青少年们一起骑著单车，穿梭在小镇的各个角落，搜寻著玛莲娜的诱人丰姿与万种风情，还悄悄地成为她不知情的小跟班，如影随形地跟监、窥视她的生活。她摇曳的倩影、她聆听的音乐、她贴身的衣物，都成为这个被荷尔蒙淹没的少年，最真实、最美好的情欲幻想。

　　然而，透过雷纳多的眼，我们也看到了玛莲娜掉进了越来越黑暗的处境之中，她变成了寡妇，而在镇民们的眼中，她也成了不折不扣的祸水，带来了淫欲、嫉妒与忿怒，而一股夹杂著情欲与激愤的风暴，开始袭卷这个连战争都未曾侵扰的小镇。

　　玛莲娜一步步地沉沦，与父亲断绝了关系、被送上法院，更失去了所有的财产，这使得向来天真、不经世事的雷纳多，被迫面对这纯朴小镇中，人心的残暴无情，看著已经一无所有的玛莲娜，雷纳多竟鼓起了他所不曾有过的勇气，决定靠著他自己的力量，以一种教人难以料想的方式，来帮助玛莲娜走出生命的泥沼。

　　这部电影让我认识了世界上最美的女人---莫尼卡·贝努奇，所有的男人都会爱上她的，会爱上她的一切，你会赞叹上帝，赞叹他能创造出如此完美无缺的女人。

　　但莫妮卡的命运是悲惨的，男人得不到她，女人嫉妒她，当她堕落后，男人玩弄她，女人唾弃她，当她无助时，女人们当街殴打她、撕光她的衣服、剃光她的秀发，而男人们，只是看着。而从中我们却看到恶毒的女人对于玛莲娜美貌的嫉妒，世界上最阴暗可怕的可能不是仇恨，而是人们内心的嫉妒。

而全片从一个情窦初开的男孩眼中把整个事情讲出来，却让电影带有纯洁的、温暖的笔触。

与安东尼奥尼的内敛含蓄不同，托纳托雷的讲述更加直白和清晰；也不同于罗贝托·贝尼尼的机智风趣，托纳托雷更注重平实稳健；亦区别于帕索里尼的诡异另类，托纳托雷为我们娓娓道来的是一个平凡的近乎没有故事的故事。是的，艺术来源于生活，但是能将生活中最平凡的故事讲述的如此精彩，恐怕也只有托纳托雷能做到，这一切都源于他对生活的深层思索，而留在影迷心中的是那一份淡淡的忧郁、一份对理想的执着、一份对往事的追思……

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