一条安达鲁狗

导演：路易斯•布努艾尔
编剧：萨尔瓦多•达利
     路易斯•布努艾尔
主演：西蒙娜•玛厄伊
     比埃尔•巴切夫
摄影：阿尔贝•杜维杰
片长：17分钟
年代：1928年
国家：西班牙

影片简介：    男人磨着剃刀。云划过月亮。剃刀划破眼睛。骑车人胸前挂着一个盒子。骑车人跌倒了，姑娘把他扶起并狂热地亲吻他。一个双性人摆弄着一只手。男人的手上爬满蚂蚁。女人害怕地张开了嘴。同样的一座房子。但是门外却是美丽的海滩。春天来了，女人和她的爱人一起嬉戏在布满卵石的海滩上，他们越走越远，时光流转。海滩荒芜了。男人和女人的身体被沙土掩埋了，失去了双眼。昆虫吞噬着他们的躯体。

影片分析：      影像来源
本片是超现实主义的代表作。布鲁埃尔说这是他和达利两人的一个梦境。男人拿剃刀划破眼睛和云割月亮是布鲁埃尔的。爬满蚂蚁的手是达利的梦境。然后这两位天才把其他画丰富起来，构成了这部15分钟的短片。看过达利的画作。特别是《梦》就会知道，本片几乎是达利画作的一个活动的影像。他们两人都带有极端的、流亡的心理。

      心理来源
这是一段梦境，却没有入梦和出梦。导致所有的视知觉乃至感觉变得是是而非，我们分不清哪是真实哪是现实哪是梦境。我们已经找不到明确的让自己惊慌或者恐惧的理由。也许他也不愿意去寻找。找到了只会让自己更加痛苦，不愿接受隐藏在内心最隐秘的东西。一片混乱。这又确实是一个真实的梦境。
因为视觉和知觉被极端的潜意识所震撼，那才是真正的真实。“超越梦境的极端现实！”当全世界和全世界的人们都变得不可信时，只有我们的内心世界才是真实的，才是我们能够真切得触摸到的。布鲁埃尔的摄像机把极端的无逻辑的最本能感知融入到广天花日之下的现实视觉中，他剖析自己的梦境实际上是在剖析自己的灵魂和思想，那才是一个最真实的自己。就像佛洛伊德，他的很多论断都是根据自己的梦境得出的，所以我们说他是一个唯心的自我的人，但是他何尝又不是一个最真实的人，他没有虚伪，他不会隐藏自己，少了一种隐匿在人群中的人们的那种恶心。

      什么叫极致
影片里处处流露出一种极致。所有画面与他传达出来的感受都带有极端的美好和恐慌。但是我们不能形容那惊慌是不是真正的惊慌，恐惧是不是原来的恐惧，这个世界的表象因此而变得让人不能信任，理智已经不能解释这一切，唯一可以借助我们判断的只有那些最原始的感觉，它们既不是现实的触觉，也从梦境中升华。它们超越一切，成为一种无意识的极端真实。这就是本片带给我们的极致。

      关于无理性：密码破译
故名思议，非理性就是不在理性里的一些行为和想法。有些非理性能被理性控制，有些不能，这个是因人而异。比如，自杀、自残，有的人那样想就那样做了，有些人却不会。有些想法能被理性控制，有些我们不愿去控制，这个因事而异。比如，自杀（任何形式）,在毫无缘由的情况下我们不会这样做，比如我想在自己的片子里加一个精神病人的戏，这跟整部片子的主题与情节没有任何关系，但是我就想这样做，有这种强烈的愿望，无理由的，这种想法我就不愿去控制，尽管也是非理性但是我可以把它实现。非理性的结果并不只是悲剧。
我认为超现实主义的非理性行为大致可以分为两种：一种是可以被解释的，它存在的原由，比如本片里的猥亵、弑父、恋母、死亡等等，有人说它是以隐喻的手法抨击了资产阶级和教会，我才疏学浅看不出来。但至少能看出它的离经叛道，无视宗教和政治的存在。而且这所有的影像都与创作者的生活经历和人生观有莫大的关系，只是作者使用了“梦境”这一表现方式，使影片看起来很怪异打破了常规；；；；；另一种就是完全全是非理性，即前面提到的“精神病人”就属于这种，完全不能被解释的，没有任何理由的想法。甚至可以说它只是作者的兴趣爱好或者是癖好。
但是所有的想法（即使是非理性）也有它深层的根源，我相信“存在即合理”这句话，几乎所有的非理性（即使是完全全的）和一切不能被大家破译的表象都可以在时间上归根于“从前”，在人生上归根于“儿时”。世界对一个人幼年时期的影响是非常深远的，很多影片里都表现出了童年阴影，《一条安达鲁狗》里更是比比皆是！

       关于导演
梦境能反映人那段时间的生存和生活状态。但是我们很难了解布鲁埃尔和达利做那两个梦境时是怎样的一种心理，所以导致有些画面很难被破译，即使有佛洛伊德的精神分析学和《梦的解析》我们也无能为力，只能做一些简单的推测。其他的超现实主义作品亦是如此。
布鲁埃尔是一位生物学家，出生在西班牙，后被自己的国家驱逐出境，流亡在了国外，从小就对父亲没有好感甚至恐惧。1920年创办了西班牙第一个电影俱乐部，1924年侨居巴黎，任法国先锋派导演让.爱普斯坦的助手。
了解了布鲁埃尔这个人我们对影片里的某些怪诞画面就不难理解了！